معرض أول نوفمبر 2007

Le peintre et novembre(1/11/2007)
Haroun Hamid - Les passe montagnes, Huile sur toile, 97x162. coll Musée National des Beaux-Arts d'Alger
Au lendemain de la seconde guerre mondiale, dans les colonies de l’Afrique française comme ailleurs, les humiliations et les injustices font peu à peu place aux luttes de libération nationale. Les mouvements politiques indépendantistes émergent aux quatre coins de l’empire. La France sombre alors dans la schizophrénie, exaltant les héros de sa libération de l’horreur du nazisme d’une part, et réprimant d’autre part dans une singulière violence l’émancipation de ses colonies. En Algérie, au Maroc, à Madagascar et en Afrique occidentale, les victimes de la répression se comptent par centaines de milliers. Pourtant, rien n’arrête la marche de ces pays vers l’indépendance. Mise en difficulté en Indochine et ensablée dans le conflit algérien (1954-1962), la France gaulliste est contrainte de négocier la décolonisation de son empire africain. En 56, la Tunisie et le Maroc sont indépendants, tout comme la Guinée en 58 et le reste de l’Afrique sub-saharienne en 1960.lire : http://www.ihecs.be/focus/decolonisation/DecolonisationAfriqueFran%E7aise.htmRETROSPECTIVE : Novembre 54 vu par les peintres Novembre 54 vu par les peintres est une retrospective d'une exposition organisée , au palais de la culture d'Alger en Novembre 1996 à l’occasion de la commémoration du 42ème anniversaire du déclenchement de la lutte armée de libération nationale (1er Novembre 1954 – 5 juillet 1962), par le ministrere de la communication et de la culture.
Le peintre et novembreEn dépit des difficultés qu’il traverse, la Renaissance que vit notre pays aujourd’hui, est un stimulant important pour son essor culturel, tant dans le développement des consciences, que dans celui de la pensée et de la préservation du patrimoine de la nation et de sa personnalité ; miroir de sa civilisation, il reflète ses capacités créatrices ; composante de l’histoire culturelle de l’homme, il constitue un témoignage du degré atteint par son génie et de son expérience quelqu’en soit les aspects. Nous avons aujourd’hui le plaisir de vous présenter l’exposition « Novembre 54 vu par les peintres », organisée à l’occasion de la commémoration du 42ème anniversaire du déclenchement de la noble lutte de libération. Dans ce cadre, l’art plastique siège harmonieusement aux côtés de l’histoire de la civilisation ; rien d’étonnant à ce que les artistes-peintres, constructeurs actifs de leur société dans toute ses dimensions, soient fidèles à cet illustre rendez-vous, profond moment de recueillement commémoratif du glorieux passé de notre nation.
Ce qu’a livré autrefois le peintre algérien, son implication dans la révolution, sont les meilleures preuves de son engagement face aux évènements qu’a vécu la nation. Ce que présente aujourd’hui le peintre est le meilleure témoignage de son adhésion à tous les aspects de la Renaissance que connaît notre pays. Puisant aux racines profondes de notre histoire et à la gloire passée de notre peuple, l’artiste algérien assista aux premières loges, à la préparation de la révolution politique et militaire, dans un puissant élan. De la fin du siècle dernier au déclenchement de la guerre de libération, l’expression artistique constituera une des armes les plus fortes au service de l’élite nationale grâce à ce mouvement artistique, une série d’artistes tels Mohamed Racim, Omar Racim, Ranem Mohamed, Haminoumna Mohamed, fut mise en évidence. Le peintre commença par mettre en relief dans ses œuvres, décorations et miniatures, versets et commandements de la religion sacrée. On citera à ce propos : « Nasr min Allah oua fathoun qarib ». Le déclenchement de la guerre de libération a donné naissance à une génération d’artistes qui ont ancré les repères de l’identité nationale en utilisant les traditions et coutumes du pays, démarquant par cette symbolique la culture nationale de la culture coloniale. Ce qui caractérisa la période de la lutte armée, et de la guerre de libération dans son ensemble, c’est le rôle que jouèrent, dans le domaine artistique, les peintres, en représentant l’oppression, la violence, la misère, l’emprisonnement, l’analphabétisation que vécut le peuple. Ainsi les expositions qui eurent lieu soit en Algérie, soit à l’étranger, servirent de lettre d’introduction à une nation qui subit la triste oppression de la colonisation. Face à la grandeur de la révolution, leçon qui éveilla les peuples asiatiques et africains, les plus grands peintres dans le monde, s’allièrent, les expositions se multiplièrent en différentes occasions et dans plusieurs capitales de pays amis ; l’artiste algérien fut honoré à plus d’une occasion. Durant la guerre de libération, nombre d’artistes ont laissé des traces de leur participation spontanée à la lutte ; citons parmi eux ceux qui ont vécu dans le maquis, Farès Boukhatem, Mohamed Abdelkader ; Myriam Ben, Yalaoi El Hadj, Ali Gueddouchi, Chérifi Abderahmane, Birouk Abdellah. D’autres ont fait la révolution matière à inspiration, qu’ils évoquèrent de différentes façons, dans des tableaux fort et expressifs. A l’indépendance, les artistes s’exprimèrent spontanément ; au lendemain du combat amer, toute la production artistique vibra de sensibilité. Tout ce que produisit l’artiste débordait de sincérité. Des groupes d’artistes émergèrent, tels le « groupe d’avant-garde révolutionnaire » au sein de l’UNAP, qui utilisa différents moyens pour illustrer les repères révolutionnaires : naïveté, réalisme, abstraction éclatèrent sous le pinceau de l’artiste. Nombreux sont les noms qui nous reviennent en mémoire, noms de ceux qui, des années durant, s’adonnèrent à ce labeur : Bellounis Bachir, Khalfaoui, Bourdine Moussa, Mohamed Seghir, Mehdi Lezoum, Ibrahim Merdoukh, Abdelhamid Arroussi, Hioun Salah, Ouamane Tahar, Hankour Mohamed, Hocine iani, Ammar Allalouche et Mohamed Houfani, Sahraoui Abou Bakr et Adjaout Mustapha et bien d’autres encore : l’art a pénétré la campagne et la montagne et les pinceaux ont peint en hommage à Novembre et à l’histoire. Cette exposition illustre ce que nous avons évoqué. Nous prions Dieu pour qu’elle annonce une nouvelle étape dans la vie de nos artistes conscients de leur temps et de ses exigences ; il leur faudra parcourir les étapes de notre Renaissance et faire en sorte que notre nation retrouve sa grandeur et sa prospérité et donne une place méritée à notre culture. ARROUSSI Abdelhamid Commissaire de l’Exposition, Secrétaire Général de l’Union Nationale des Arts CulturelsAbdoun Hamid - FrémissementAzzoune Abderrahmane - Ligne MoriceArroussi Abdelhamid - Les ombres des absents
Belbahar Souhila - premiers cris, premières rafales
Belounis Bachir, CompositionBoukerche Mohamed - ScultptureBen Myriam - Le chant de ceux qui ne sont pas revenus
coll Musée National des Beaux-Arts d'AlgerCherifi Abderrahmane - Début de la finChegrane Noureddine - AurassiennesDemagh Mohamed - NapalmEl Kechai Mohamed - Mouvement NationalFares Boukhatem - l'ALN en zone libérés
coll Musée National des Beaux-Arts d'AlgerFerhat Leila - Message de libertéGhomari Hocine - Les passeurs d'armesGheddouche Ali - l'enfant de novembre
Haddad Aicha - SehmaHakkar Lazhar - Hymne pour la paixHioun Salah - Message de paixHouamel Abdelkader - ConcertationKhelfaoui Lakhdar - La veille du 1er NovembreKhatib Mohamed - La fantazia de l'indépendance
coll Musée National des Beaux-Arts d'AlgerLaissaoui Noureddie - RéfugiésMehdjoubi Rabah - DéclenchementMebarki Ahmed - FemmeMerdoukh Brahim - La veuve du chahid
coll Musée National des Beaux-Arts d'AlgerMesli Choukri - L'Algérie en flammes coll Musée National des Beaux-Arts d'AlgerMosbah Abed - NovembreMosbah Samir - La déchirure
Nedjai Mustapha - EllipseOuamane Tahar - Pleus sans larmes
Sahraoui Boubaker - RefugeSamsom Ismail - L'interrogatoire
coll Musée National des Beaux-Arts d'AlgerZeghir Mohamed - Conseil de familleYalaoui el Hadi - Le départZerarti Areski - Algérie 1830/1962
coll Musée National des Beaux-Arts d'AlgerZerkoun Ammar - Réplique
Zermane Omar - Inquiétude____________Artistes Algériens participant à l’exposition « Novembre 54 »Abdoun Mohand, Arroussi Abdelhammid, Azzoun Abderrahmane, Belbahar Souhila, Belounis Bachir, Ben Myriam, Bouchama Farid, Boukerche Mohamed, Chegrane Nourreddine, Cherifi Abderrahmane, Demagh Mohamed, El Kechai Mohamed, Fares Boukhatem, Ferhat Leila, Ghomari Hocine, Gueddouchi Ali, Guita Mouncef; Hadda Aïcha; Hakkar Lazhar, Haroun Hamid, Hioun Salah, Kouamel Abdelkader, Khalfaoui Lakhdar, Khetib Mohamed, Laissaoui Noureddine, Mahdjoubi Rabah, Martinez Denis, Mebarki Ahmed, Merdoukh Brahim, Mesli Choukri, Mosbahi Abed, Mosbahi Samir, Nedjai Mustapha, Ouamane Tahar, Roubeche Mohamed, Sahraoui Boubakeur, Samsom Ismaïl, Seghir Mohamed, Yalaoui El Hadj; Zerarti Arezki, Zekroun Ammar, Zermane Omar
_______________________Biographies des artistes algériens participant à l’exposition « Novembre 54 »
Abdoun Hamid Né en 1929 à Béjaïa. Autodidacte. A travaillé à Alger. Expositions personnelles : 1959, Grenoble 1962, Paris 1994, Béjaïa. Expositions collectives : 1964, Unap, Alger. Nombreuses expositions en Algérie depuis 1964.
Arroussi Abdelhamid Né en 1947 à M’Sila. Autodidacte. Expositions personnelles : 1974, 1976 à M’Sila. Participe aux activités artistiques de l’Unap (1976 – 1984). Notamment aux festivals de Souk Ahras. Expositions collectives : organisées par l’Unac depuis 1984 (Hongrie, Chine, Ex R.D.A Koweit ; Irak, Tunis). A réalisé quatre fresques à M’Sila ainsi que trois fresques en céramique à Alger. Actuellement, président de l’Union des Arts Culturels. Azzoun Abderrahmane Né en 1948 à Alger. De 1969 à 1974, étudia à l’Ecole Nationale de Beaux-Arts, Alger, puis à l’Ecole Supérieure des Arts Décoratifs, Paris. Belbahar Souhila Née 1934 à Blida. A participé à plusieurs expositions collectives en Algérie et à l’étranger depuis 1971. nombreuses expositions personnelles en Algérie en particulier celles de 1971 à la galerie Mouloud Feraoun, 1973, Galerie Racim, 1989, Palais de la Culture, 1993 à l’Hôtel Sofitel. Le Musée National des Beaux-Arts lui a consacré une rétrospective.
Belounis Bachir Né le 26 mars 1950 à Bouhadjar. Premiers dessins au crayon de couleur en 1969. première exposition de dessin, tendance surréaliste en 1973. Il expose ses premières peintures à l’huile au théâtre régional de Annaba en 1977. On lui décerne le grand prix de la ville d’Alger en 1980. depuis, il a participé à plusieurs expositions en Algérie et à l’étranger ; il a exposé notamment en 1989 au Palais de la Culture d’Alger.
Ben Myriam Artiste-peinture et écrivain, née le 10 octobre 1928 à Ain Beïda. Institutrice dans différents villages, elle participa à la guerre de libération nationale (de 1955 à 1962) et fut condamnée à vingt ans de travaux forcés par le tribunal d’Alger. Ayant commencé à peindre et à écrire en clandestinité, elle est l’auteur d’une série de toiles en hommage aux hommes de la révolution.
Bouchama Farid Né le 24 avril 1969 à Alger. Jeune peintre autodidacte. Expose depuis plusieurs années. Membre de l’UNAC. Plusieurs peintures sur la Révolution Algérienne.
Boukerche Mohamed Né en 1954 à Djelfa. Ecole Nationale des Beaux-Arts, Alger (1979). Expositions personnelles : en Algérie (1981 et 1994). 1993 : Biennale de Dakar, Salon International, Tunis.
Chegrane Noureddine Né en 1942 à Rabat. Etudia à la Société Natinale des Beaux-Arts, Alger. Expositions personnelles : 1969, Galerie de l’Unap, Alger. 1972, Galerie Ibn Khaldoun, Tunis. 1975, Théâtre régional d’Oran. 1987, Centre culturel algérien, Paris. 1992, Espace Edifra, IMA, Paris. 1993, Centre commercial Epicentre, Epinay. Expositions collectives : nombreuses expositions en Algérie et à l’étranger depuis 1969.
Cherifi AbderrahmaneNé le 18 décembre 1935 à Oued Zenati, Guelma. Décédé le 17 mai 1994 à Annaba. A participé activement à la lutte de libération. Il a peinte la Révolution Algérienne. Plusieurs prix (Ministère des Moudjahidines) dont le premier prix au concours national. Convection de médailles de l’ordre national et décorations officielles. A participé à toutes les expositions nationales organisée par l’UNAP de 1976 à 1993.
Demagh Mohamed Né le 04 juillet 1930 à Batna. Sculpteur, il démarre dans la vie artistique dès 1966, après avoir participé à la lutte de libération nationale. Plusieurs expositions collectives et personnelles en Algérie et à l’étranger.
El Kechai Mohamed Né en 1916 à Tizi-Ouzou. Militant de l’Etoile Nord-Africaine. Membre fondateur de la Fédération des Scouts Musulmans Algériens. Arrêté plusieurs fois en 1943 à 1945 et en 1957, pour cause d’adhésion au Mouvement National Algérien. Membre de l’UNAP et du Bureau National 1984 – 1985. Plusieurs peintures sur le Mouvement National et la lutte de libération.
Fares Boukhatem né en Juillet 1941 à Morsout (Tebessa), autodidacte ; son penchant pour le dessin et la peinture, ses premiers exercices plastiques et picturaux sont liés à la révolution ; c’est en effet au maquis qu’il commence à peindre dès 1957 ; blessé pendant la traversée de la ligne Morice (incident qui lui a inspiré le tableau « Massacre de la ligne Morice »), il est intégré à la section artistique du service de la propagande de l’armée de libération nationale à sa sortie de l’hôpital. Il illustre les tracts, les appels et affiches de propagande. Auteur d’une très nombreuse iconographie sur le thème de la révolution, il demeure l’illustration parfaite de l’artiste engagé.
Ferhat Leïla Née en 1938 à Mascara. Ecole Nationale des Beaux-Arts, Alger (1971). Assistante de décoration à l’Ecole nationale des Beaux-Arts, Alger (1972-1975). Vit et travaille à Oran. Expositions personnelles : 1988, Alger, Oran Clermont-Ferrand. Expositions collectives : à l’étranger (Europe, Afrique, Pays arabes). A participé aux expositions de Femmes Peintres au Musée National des Beaux-Arts, ainsi qu’au Palais de la Culture, à l’occasion du 8 Mars.
Gueddouchi Ali Né en 1929 à Dellys. Membre fondateur de l’Unap. Plusieurs expositions personnelles à Alger. Participation aux expositions collectives de l’Unap, à l’intérieure et à l’étranger.
Ghomari Hocine Né en 1932 à Ben M’hidi. Ecole Nationale des Beaux-Arts, Alger (1968 – 1969). Vit et travaille à Souk-Ahras. Expositions personnelles : 1969, Centre d’information du Commissariat politique, Alger, 1976, Constantine, 1982, Galerie El Mouggar, Alger, 1984, Galerie Mohamed Racim, Alger. A participé à plusieurs expositions collectives en Algérie depuis 1969.
Guita Moncef Né le 07 février 1945 à Annaba, docteur en biologie. Expositions personnelles : 1986, Alger et Annaba. 1987, Alger, Annaba. 1988, Alger, Saïda, Tizi-Ouzou, Galerie Haminoumna, théâtre de verdure d’Alger. Expositions collectives : 1986, Salon des arts modernes. 1987, Biennale internationale des arts plastiques, 1988, Salon des arts figuratifs et Salon des arts modernes.
Haddad Aïcha Née à Bordj-Bouarreridj. A étuié à la Société des Beaux-Arts, Alger (1962 – 1968). Professeur de dessin (1966 – 1983). Expositions personnelles : 1973, Galerie de l’Unap, Alger. 1986, Institut des techniques de l’éducation, Alger. 1991, Palais de la Culture, Alger. Centre Culturel Algérien, Paris. 1992, Hall d’exposition, Université de Formation Continue, Alger. Expositions collectives : a participé à plusieurs expositions en Algérie et à l’étranger (Europe, Asie, Pays arabes) depuis 1972. Hakkar Lazhar Né en 1945 à Khenchela. Ecole Nationale des Beaux-Arts, Alger (1963 – 1968). Expositions personnelles : 1972, Galerie de l’Unap, Alger. 1986, Musée des arts orientaux, Moscou. 1991, Musée national des Beaux-Arts, Alger, 1991. Galerie Sqifa, Aller. 1992, Galerie Isma, Alger. Expositions collectives : 1974, Rencontre des peintres arabes, Tunis. 1978, Plein air international, Sofia. 1980, Foire internationale de Bari (Italie). 1990, IVème anniversaire, galerie Isma, Alger. 1991, Collection d’automne, Galerie Isma, Alger. 1992, Artistes … modèles, galerie Isma, Alger.
Haroun Hamid Né en Août 1941 à Fort-National ; ancien élève de l’Ecole Nationale des Beaux-Arts, a réalisé au lendemain de l’indépendance plusieurs expositions personnelles à Alger et a participé à de nombreuses expositions collectives à l’étranger.
Hioun Salah Né en 1936 à Collo. Ecole Nationale des Beaux-Arts, Alger (1952-1955). Premier Prix d’Algérie de peinture (1983). Lauréat du prix de peinture (1986). Expositions personnelles : 1968, Galerie de l’Unap, Alger. 1984, Centre Culturel de la Wilaya, Alger. 1988, Centre Culturel Italien, Alger. 1989, Coëthe Institut, Allemagne. 1991, Palais de la Culture, Alger. Expositions collectives : nombreuses expositions en Algérie et à l’étranger depuis 1964.
Houamel Abdelkader Né en 1936 à N’Gaous, il participe activement à la lutte de libération de 1955 à 1960. En 1960, première exposition personnelle à Tunis, Au Salon des Arts. En 1961, obtient une bourse d’études de quatre années pour étudier à l’Académie des Beaux-Arts de Rome. En 1962, reçoit le premier prix « San Vito ». de 1963 à 1955 participe à de très nombreuses manifestations artistiques en Italie et à travers l’Europe, notamment aux biennales artistiques au Palais Strozzi. Décoré par le président Boumédiène en 1972, la galerie Mohamed Racim organise en 1984, une rétrospective de son œuvre. Vit actuellement à Rome.
Khalfaoui Lakhdar Né en 1955 à Bordj-Bou-Arréridj. Autodidacte, il peint depuis 1978. Il a réalisé de nombreuses expositions en Algérie notamment à la galerie Racim en 1980 où il exposa individuellement ainsi qu’à la maison de la Culture de Bordj-Bou-Arréridj où une troisième exposition personnelle lui fut consacrée. Primé pour le 20 ème anniversaire de la Révolution, il a participé à de nombreuses expositions de groupe en Algérie et à l’étranger. Prix du mérite à la 7ème Biennale de Koweit en 1981. A également participé à la réalisation de plusieurs fresques et stèles commémoratives sur le thème de la révolution.
Khetib Mohamed Né le 14 janvier 1923 à Bord Ménaïl ; issu d’une famille d’artisans de Dellys, il s’adonna très jeune à la peinture et finit par attirer l’attention du directeur des Beaux-Arts qui le prit comme élève ; il obtient un premier prix de dessin en 1946 et émigra la même année en France où il exerça le métier de cordonnier puis de modéliste en chaussures. Artiste aujourd’hui reconnu en Algérie et à l’étranger, il consacra aux anniversaires de l’indépendance, plusieurs toiles ; « la Fantasia de l’indépendance », a reçu le prix du dixième anniversaire de l’indépendance.
Laissoui Nourredine Né le 12 Mars 1950 à Tébessa. Diplômé de l’Ecole des Beaux-Arts d’Alger. Plusieurs expositions individuelles et collectives depuis 1978. Peintre fervent de la lutte de libération.
Madjoubi Rabah Né en 1957 à Meftah. Société des Beaux-Arts, Alger (1974 – 1978). Participe à plusieurs expositions collectives notamment aux première et deuxième Biennales d’art plastique (1989). Nombreuses expositions personnelles en Algérie.
Martinez Denis Artiste-peintre, sculpteur, graveur, il est né le 30 Novembre 1941 à Marset El Hadjadj dans la wilaya d’Oran. Elève de l’Ecole des Beaux-Arts d’Alger et de l’Ecole Supérieure de Paris entre 1957 et 1962, il prit très tôt partie pour une Algérie indépendante. Il expose pour la première fois en 1962 : l’essentiel de ses œuvres de l’époque sont imprégnées du thème de la douleur et de la souffrance ; les œuvres présentées ont été acquise au lendemain de l’indépendance par le Musée.
Mebarki Ahmed Né en 1950 à Touisset, Maroc. Peint depuis 1972. A participé à de nombreuses expositions à l’intérieur et à l’étranger. Membre de l’UNAC.
Merdoukh Brahim Né le 20 janvier 1938 à Guerara ; membre de l’UNAP ; diplômé de l’Académie des Beaux-Arts du Caire ; Plusieurs expositions personnelles et participation aux expositions collectives en Algérie et à l’étranger : auteur de monographies sur l’art ; actuellement directeur de la Culture à Laghouat.
Mesli Choukri Né en 1931 à Tlemcen ; en 1947, il réalise ses premières gouaches et s’inscrit dès 1948 à l’école des Beaux-Arts. Au delà d’une carrière plastique marquée de grands moments, qui fait de Mesli un de nos peintures les plus importants, la période 57 – 60 s’exprime par une absence délibérée de la scène artistique ; il participera à la fameuse grève des étudiants de 1957, ce qui lui vaudra la suppression de s bourse d’étude. Son œuvre « L’Algérie en flammes » fait partie des premières acquisitions du musée en 1963.
Mosbahi Abed Né le 13 juin 1939 à El-Asnam. Autodidacte. Membre de l’Unap. Plusieurs expositions personnelles. Expositions collectives à l’intérieur du pays et à l’étranger.
Mosbahi Samir Né le 13 février 1969 à Alger. Fils de Mosbahi Abed. Plusieurs travaux de fresques. A exposé plusieurs fois avec son père. A peinte la Révolution Algérienne.
Nedjai Mustapha Né en 1957. Ecole Nationale des Beaux-Arts, Alger. Faculté des Beaux-Arts, San Carlos, Valence. Expositions personnelles : Institut français de Valence. 1983 et 1986. expositions collectives : 199, Centre Culturel espagnol, Alger. Cercle Frantz Fanon, Alger. 1991, Maison de la Culture, Tizi-Ouzou. Nombreuses expositions en Espagne, en France aux USA.
Ouamane Tahar Né en 1954 à Biskra. Autodidacte. Participation à de nombreuses expositions personnelles en Algérie et à l’étranger. A récemment participé aux Biennales de Chariqa. A réalisé l’illustration de plus de 80 œuvres littéraires et plusieurs fresques et céramiques à travers le pas. Membre de l’Union Nationale des artistes arabes depuis 1974.
Roubeche Mohamed Né en 1935 à Constantine. Autodidacte ; prix à l’exposition « Fête de la jeunesse » en 1966. A exposé en 1966 avec Issiakhem, Baya, Abdoun, Temmam. Membre fondateur de l’UNAP a participé à plusieurs expositions collectives en Algérie. En 1986, il exposa à la galerie Racim. Décédé le 17 août 1993 à Constantine. Auteur de plusieurs œuvres ayant pour thème la Révolution Algérienne. Le Musée Cirta de Constantine possède deux de ses œuvres.
Sahraoui Boubekeur Miniaturiste. Etudes en Iran. Actuellement enseignant à l’Ecole Supérieure des Beaux-Arts d’Alger. Membre de l’Unap. Nombreuses expositions collectives en Algérie et à l’étranger.
Samsom Ismaïl Né le 08 Novembre 1934 à la Casbah d’Alger dans un milieu favorable à l’art. Il fit très tôt preuve d’un esprit curieux ; il visita notamment de très nombreux pays. En 1957, il reçoit une balle à la jambe qu’il immobilise à jamais dans un fauteuil roulant. Séjourna en Suisse jusqu’à son décès en 1988. Artiste-peintre autodidacte, Samsom est le premier artiste algérien à avoir été primé par le Comité des fêtes de la ville d’Alger en 1963.
Seghir Mohamed Né en 1927 à Marrakech. Grand prix de la Ville d’Alger (1971). Autodidacte. Vit dans le Sud. Expositions personnelles : 1964, Marrakech, Casablanca, 1967, Alger, 1985, Galerie Mohamed Racim, Alger, 1994, Hôtel Sofitel, Alger. Nombreuses expositions collectives en Algérie et à l’étranger depuis 1964. Yalaoui El Hadj Né en 1932 à Bordj-Bou-Arréridj. Autodidace. Nombreuses expositions personnelles en Algérie en particulier : 1981, Palais du Dey, Constantine. 1985, Galerie Mohamed Racim, Alger. 1983, Maison de la Culture, Tizi-Ouzou. Il a participé à plusieurs expositions collectives à Alger.
Zerarti Arezki Né le 24 juillet 1938 à Béni Antar en Grande Kabylie, il émigra très jeune en France où il travailla comme maçon, autodidacte, il commença à suivre des cours de dessin en 1958 et exposa pour la première fois en 1963 dans l’Algérie indépendante ; sa participation à l’exposition des peintres et écrivain algérien en Novembre 1963 est particulièrement remarquée ; ses premières expositions sont organisées autour du thème « premier novembre » notamment celle qu’il monte en 1963 avec le peintre Bardinet. Il illustrera en 1966 les poèmes « Oui, Algérie » de Kaddour M’hamsadji.
Zekroun Ammar Né en 1961 à Sidi Daoud. Jeune peintre autodidacte. A participé à de nombreuses expositions collectives. Plusieurs peintures sur la Révolution Algérienne.
Zermane Omar Né en 1956 à Alger. Autodidacte. Expositions personnelles : 1979 – 1981, Galerie Mohamed Racim, Alger. 1994, Hôtel Sofitel, Alger. Expositions collectives : nombreuses expositions en Algérie et à l’étranger depuis 1979.

منحوتة خشبية انجاز بوكرش محمد १९८७ مدالية فضية

الفنان الشاعر بلطرش رابح

»

الفنان الجميل محمد بوكرش تحيتي اليك دوما أزفها رسميا لقراء اصوات الشمال حينما اراك تكلمني صديقا حانيا بالهاتف ومع ذلك انتظر منك مجاملة فلا اجدها كأنك للحقيقة تقولها ولو وقف ضدك أهل الأرض جميعا ما اروعك وانت تنيخ لي المصاعب وتشجعني في سر وتلومني في علانية ، ما اجملك وانت تنشد الحقيقة ولا شيئ غير الحقيقة حتى بنيت لها بقلبك مثل الذي ابدعته أناملك بالصخر تحيتي لك أخي المهدي وانت تمر بحروفي كل مساء مطمئنا على هذا الفضاء الذي أردناه أصواتا ربما لنسمع بعضنا البعض ونسامر ونشاكس ونعاتب وان اختلفنا هل يفسد ذاك للود قضية هؤولاء الرائعون الذين اسكناهم قلوبنا - لفضيلة الفاروق اقول اننا نحبك ولعلنا ما استطعنا ان نعبر عن هذا الحب اردنا تقبيلك فعضضناك معذرة ان كانت قبلاتنا مؤلمة ، وللجميل مالك بوذيبةتحيتي وتقديري نعاتب بعض ونخاصم بعض لكن بالتي هي أحسن لوفاء مرزوق التي مرت من هنا لن أضيق شيئا لأنها دوما الرائعةرمضانكم كريم و صح فطوركم بلطرش رابح

الناقد والصحفي المهدي ضربان/ تحية الى محمد بوكرش

» » ألف تحية ناقدنا الكبير النحات العالمي محمد بوكرشلعل اشاراتك الدلالية تحسم الموقف وتغفر لنا حجم زلاتنا..عرفتك تعرف كيف تؤسس لعالم ثقافي تحفل فيه تلك المحطات التي تحمل مضامين ما ينفع الناس ..شاهدتك في الجلفة يوم تكريمك ..انك لم تكن جينيريكا أو فاصلا إعلانيا يؤسس للشطحات كنت عبقريا تشاكس بمعارفك وبمعلوماتك الموثقة من أمهات الكتب المتخصصة ..لقد افلحت مثلما افلحت سيدة الأدب الجزائري فضيلة الفاروق في أن تصنع لنا الفرح والتواصل الخلاني الذي جعلك محبوبا طيلة أربعة ايام جلفاوية ..كنت تمسك بمادتك وبألوانك الزاهية في وقت كان الذين في قلوبهم مرض يبحثون عن الذي يؤشر لأسمائهم عبر عربون السحت والنميمة المنظمة ..أنت كنت سيدا في فضاء ذلك التكريم ..حتى أنك قلت لي أنا البسيط البعيد عن تشكيلات منحوتاتك الخالدة ..تعالى قدمني للجمهور ..أنا …؟ المهدي ضربان ؟؟؟ ..ماذا دهاك استاذي محمد بوكرش ؟؟؟..قلت لي تقدم وقل كلمتين ..هذا يكفيني ..يومها عرفني كل الناس ..في آخر التكريم قلت لك لماذا أنا ..؟؟ ..والقاعة تحفل بالمشاهير ..قلت لي لأنني احبك ..ياسلام على المحبة التي تأتيك من عظيم ..في مشهد عظيم ..وقتها عرفني كل الناس ..جاؤوا ليحاورونني ..ضحكت في اعماق نفسي ..أنا الذي لم يكن لي أي يافطة أو جنريك ..لكنهم عندما رأوني اقدمك للآلاف عرفوا حجمي ..أو قل حجمك أيها الكبير في فضاء النحت العالمي ..كذلك هي فضيلة الفاروق صنعت لنا اضافات نصية عبر دوريات وصحف وكتب ..لونها الوحيد مؤشراتها الإبداعية الواعية ..لم تنافق ولم تؤسس منظمة انكشارية هدفها الهدم وتشفير مجهودات الآخرين ..هي هناك تتخندق في لبنان..سفيرة لنا تمثل الفرح الذي طالما بحثنا عنه عبر سفرائنا من الذين حملوا رسالة الإبداع الحالم ..الإبداع الذي يصنع التواصل والأخوة ..بعيدا عن التنابز بالألقاب ..أنت ياعبقري يا ناقدنا العالمي يا سي محمد بوكرش الناقد المطعم برؤى متون الكتب ..أنت الآن سفيرنا في مدينة شانغ شونغ الصينية تمثلنا هناك تمثلا للجزائر العظيمة عبر منحوتتك الخالدة ..فضيلة الفاروق هي هناك تمثلنا عبر انسانيتها وأخلاقها التي انجبت لنا تحفا ابداعية يعود اليها الكبار مرغمين في عالم الأدب ..ماذا أقول غير أنكما انت الناقد محمد بوكرش وأنت اختي فضيلة الفاروق ..تشكلان لنا طاقة من ابداع متعاظم يرسم لنا الأمل اللاحق في واقع ثقافي جاحدالكاتب الصحفي المهدي ضربانالمهدي ضربان

أحمد فضل شبلول / كيف يرى العرب لألوان ؟

الكاتب:أحمد فضل شبلول

كيف يرى العربُ الألوان؟
2007

28/09/२००قاموس للألوان يتعدى فائدته اللغوية إلى تصور العرب للألوان الذي يختلف عن التصور الشائع في أذهان المعاصرين.
يحتوي "قاموس الألوان عند العرب" لمصنفه د. عبدالحميد إبراهيم، على أربعمائة وتسع وثمانين مادة مضبوطة ومشروحة تدور حول اللون، كلها مستقاة من لغتنا العربية، ومن تراثنا العربي، ومن معارف الجزيرة العربية.
إذن فهو قاموس مادته ليست منقولة عن لغة أو لغات أخرى، ولا هو يرصد الألوان الحديثة ثم يترجمها إلى اللغة العربية ويذكر مقابلها الأجنبي كما تفعل بعض القواميس، ولكن اعتمد مصنفه على عدد كبير من المراجع اللغوية المتخصصة والعامة في سبيل ضبط اللون وشرح معناه وتمييزه عن غيره، وذكر الفروق الدقيقة في الألوان، ومتى يستعمل هذا اللون، وفي أي سياق لغوي ورد ذكره، وما إلى ذلك.
إنه اعتمد بالدرجة الأولى على "لسان العرب" ثم على "الأمالي" لأبي علي القالي، و"الإيضاح لمختصر تلخيص المفتاح" للقزويني، و"بلوغ الأرب في معرفة أحوال العرب" للألوسي، و"فقه اللغة وسر العربية" للثعالبي، وكتاب سيبويه، و"الكنز اللغوي في اللسن العربي" لأغوست هنز، و"المخصص" لابن سيده، و"المصطلحات العلمية والفنية" ليوسف خياط والمرعشلي، و"المعجم العربي" لحسين نصار، و"اللمع" للنمري، و"الوسيط"، وغيرها.
يقول الدكتور عبدالحميد إبراهيم، على سبيل المثال، عن اللون دعج: الدعج والدعجة: السواد، وقيل شدة السواد، وقيل الدعج: شدة سواد سواد العين وشدة بياض بياضها.
وعن اللون دكن: الدكن والدكن والدكنة: لون يضرب إلى الغبرة بين الحمرة والسواد، وفي "الصحاح" يضرب إلى السواد.
وفي مقدمته للقاموس يقول "إن هذا القاموس يتعدى فائدته اللغوية المعروفة، ويحدثنا عن تصور العرب للألوان، وهو تصور يختلف عن التصور الشائع في أذهان المعاصرين، فالزرقة عند العرب تعني البياض، والصفرة تعني السواد، والخضرة تعني السواد."
وهو يستعين في إثبات ذلك ببعض الآيات القرآنية الكريمة، وبأبيات من الشعر العربي القديم، فضلا عن المراجع والقواميس التي سبق ذكر بعضها.
لقد قيل إن الألوان عند العرب قليلة، وإن العرب لا يعرفون الألوان، ولا يعرفون تعدد درجاتها، واستشهد على ذلك بألوان السجاد العربي التي لم تتجاوز خمسة ألوان، وهو قول شائع لم يقم على دليل فعلي، ولم يعتمد على إحصاء، لذا فقد بذل المصنف جهده للوقوف على حقيقة مثل هذه الأقوال، وقدم الدليل الفعلي والإحصائي على تعدد وثراء الألوان عند العرب.
ومن يراجع مواد (بيض وحمر وخضر) في هذا القاموس على سبيل المثال، يدرك مدى التنبه لتعدد درجات اللون الواحد، فهناك أبيض يقق ولهق وصرح ولياح ووابص وحضي وقهب وقهد. وهناك أسود حائك وحالك وسحكوك وحلبوب. وهناك أحمر قانٍ وذريحي وبحراني وقاتم وناصع ويانع وناكع وسلغد وأسلغ وأقشر .. الخ. وهناك أخضر أحم وأحوى وأدغم وأطحل وأورق.
إن من يراجع مواد هذا القاموس سيدرك بطريقة عملية إحصائية ثراء اللون وتعدد درجاته ودقة الملاحظة عند العربي الذي لا يوغل في التجريدات ولا في الخيال، بل يعتمد بالدرجة الأولى على عنصر التشبيه.
و"قاموس الألوان عند العرب" يشير إلى أن الطريق لا يزال مفتوحا أمامنا، ويغري الأفراد والهيئات والمؤسسات الجامعية ومراكز البحوث، بعمل قواميس نوعية حديثة حول النبات أو الحيوان أو أعضاء الإنسان أو أعضاء الحيوان وغيرها، فهي قواميس تضع تراث العرب أمام أعيننا في صيغة يسهل هضمها والاستنتاج منها، وتسمح للجديد بأن يتأسس على القديم، ويوسع معناه، بدلا من أن يأتي ترديدا لاستعمالات الآخرين.
إنه قاموس يطبق معده، أو واضعه، أو مصنفه، الأسلوب المنهجي والفكري الذي نادى به في أكثر من مؤلف من مؤلفاته، وأكثر من كتاب من كتبه، وهو (الوسطية العربية).
يذكر أن القاموس صدر عن الهيئة المصرية العامة للكتاب بالقاهرة عام 1989 ووقع في 304 صفحات من القطع الصغير، واحتوى على المقدمة و489 مادة مضبوطة ومشروحة، وثبت يضم كل المواد، وأمام كل مادة رقمها المسلسل ورقم الصفحة.
أحمد فضل شبلول ـ الإسكندرية

المبدع الناقد مهدي ضربان/بوكرش هوس ضمن دائرة النص

محمد بوكرش : هوس ضمن دائرة النص

بقلم : المهدي ضربان

ألف تحية لك أستاذي محمد بوكرش أنت تعي جيدا بأنك صنعت لنا عبر هذا الفضاء : منحوتة مثل منحوتتك المتواجدة الآن في فضاء ساحة من ساحات مدينة شانغ شونغ الصينية..أنت كبير.. يوم أن رسمت لي ..هذه الشهادة التي أعتز بها في كل لحظة ..كانت بمثابة الهرمون الذي نحتاجه في وقت الشدة ..كنت وستبقى شامخا في فضاءك الفكري والفني تعزف لنا في كل مرة مقطوعة بتوزيع موسيقي تعرف أبجديات نوتاته..وأنت ضمن هذه المعمعة ..تشاكس بحبرك الخاص تصنع لنا مثلما صنعت للأخت وفاء مرزوق صورة حلم من واحد متمرس عرف كيف يشاكس في كل معاركه الرابحة ..تابعتك في الحصة التلفزيونية ..لقاء ..كنت الوحيد منذ الإستقلال الذي شنف مسامهنا بميلوديا يعرفها محمد بوكرش وحده ..حتى أن الصحفية المسكينة لم تستوعب آثارك الكامنة في تلك اللمسة النحتية الفنية ..الصحفية.. نادية ..المتألقة وقفت تستجمع أفكارها معك ..كانت تظن أنها ستحاور واحدا لا يعرف أبجديات الحكي والتشفير .أانت با أنت ..من اين لك هذا ..؟؟؟ نحتفل معك دائما بتلك المتعة التي تحيلنا على ذواتنا المسكونة ..أراك واحدا لم تنجبه الجزائر من قبل ..في الجلفة قال لي واحد من يكون هذا الفيلسوف ؟؟ ؟؟ ..وهكذا ونحن ننعم برؤاك الموغلة في بحر السرد الهادف ..نتعلم منك أستاذي فن أن نرجع لأمهات الكتب ..أنت مثل الكاتبة وفاء مرزوق تملكان ناصية أدبية فيها من الإيحاء الجمالي ما يجعلنا ندخل المدرسة نتعلم فن البيداغوجيا ..ليت الكل يعرفك مثلما أعرفك أنا الذي أدعي دوما معرفتك ..؟؟؟؟؟ أنت يا أنت مازلت أرسم لنفسي منحوتة تشبه منحوتاتك العالمية.. لعلي أغوص ضمن فضاءاتها.. أتنعم بفسيفساء من الشك.. والإحتراق ..أستاذي.. وفاء مرزوق هذه.. كانت الصورة الفنية التي جعلتني أكتب لأول مرة ضمن ناصية الجينريك.. أستجمع لوازمي.. أشاكس مثلك .. بريشتي القلمية.. لعلي أرسم منحوتة مثل منحوتاتك ..هنا في هذه الدفة التي يشاركنا في تجذيرها الجميل الكبير رابح بلطرش.. نستمتع بين الفينة والأخرى بمعزوفات أصدقاءنا.. معزوفات محمد بوكرش.. والمحترقة في محراب الكلمة ..أختي وفاء مرزوق ..هذه التي نسجت مع أصواتنا هذه اللغة من التناغم والجمالية ..نعيش عبر ذبذباتها ..نستمتع بموجات الشك الآخر..أستاذي محمد بوكرش ..يا فيلسوف العصر ..هل لنا أن ندخل محطة من محطاتك ..؟؟؟ ..ننعم بالتغطية الشاملة ؟؟؟هل تسمح لنا في أن نشاركك محاطاتك الصوفية الخالدة ..؟؟ أفكارك.. ورؤاك ..وألحانك ..بل قل توزيعك الموسيقي .. هي نفس ما أحالنا عليه الورق الذي شكل ذاته ضمن منظام الرؤية والنصوص الدلالية ..أتمتع بتلك اللمسة منك ..تطربنا بأشعارك الجميلة .. نستمتع بنسمات من تشكيلات.. أراها.. تتراءى لنا من بلاد الكونفوشيوس ..هناك نجلس القرفصاء نحيل ذواتنا نقلة أو نقلتين.. ندخل في الحجر ..نكتوي بلذة الآلة الثاقبة ترسم لنا معها لحن الأمل ..أراك الآن أمامي تؤسس للفرح عبر الآنتارنيت ..وأنت هكذا تصنع لنا البدائل.. تدخلنا في مملكتك الضاربة في عمق الصيرورة التاريخية الواعية ..معك أنت لا يمكن أن أتوقف ..لا يمكن أن اأقى قابعا.. أبحث عن الكلمات المرصوفة ..الكلمات وحدها تأتي.. تؤشر لي السفر معك.. ضمن منظامك ..كما كنت تقول لي في عام 1994 ..منظام يحيلنا على الشك والرؤية والخلاص وعلى محبة نخالها حبا وأملا نحتاجه نحن ومعنا وفاء مرزوق ..لكي نعيش الذكرى ..ضمن المنظام ..وضمن دائرتك الفكرية الصوفيةالواعدة ..أستاذي الناقد العالمي محمد بوكرش ..لعلنا سنلتقي عبر نسق الكلمة ..ولعل النص وحده هو القادر ..على أن يصوغنا نصا آخرا ي..حيلنا برؤانا ..كلها.. على واحدة من منحوتاتك الخالدة ..إلى حين أستاذي ضمن دائرة النص..

نشر في الموقع وموقع أصوات الشمال بتاريخ : 2007-09-17

بوكرش محمد: الأقلام الصدئة / عن فوانيس

بوكرش محمد :الأقلام الصدئة...؟


الكاتب: بوكرش محمد
16/09/2007

درع الثقافة اللبنانية اليوم بأخبار أصوات الشمال للروائي عبد العزيز غرمول يوم 14/9/2007 ، و درع آخر للثقافة العربية للدكتور أمين الزاوي بالمكتبة الوطنية عن الجزائر نيوز يوم 10/9/2007.شيء مدهش وعجيب هذه الصحوة اللبنانية المفاجئة، درع عن طريق سفيرها بالجزائر وبالمكتبة الوطنية حيث عرين الأسد المدرع، وأخرى( بدعوة كريمة من وزير الثقافة اللبناني وبحضور العديد من المثقفين والأدباء اللبنانيين تم تسليم درع الثقافة اللبناني للروائي الجزائري اتحاد الكتاب عبد العزيز غرمول).
لا أشك في قدرات الأدباء الجزائريين مهما كان مستواهم، وتوجهاتهم وخبراتهم في التعامل مع الأساليب والحرف العربي. ولا شك أيضا في النية الحسنة إذا وظفت في مكانها ومحلها.كل من موقعه الحساس باستغلال نفوذ معين في خدمة المصلحة العامة ومن خلالها المصلحة الخاصة، هذا شيء معقول ننوه به ونشجعه ونقف له وقفة احترام وتقدير .لوكان من بين السادة المحترمين النقاد اللبنانيين بما في ذلك الاستاذ فرحان صالح شبه ناقد جزائري واحد على الأقل حتى لا نقول اثنان أو ثلاثة، لكان الطعم شبه جيد.غياب الجزائريين الممتازين الذين أعرفهم عن مثل هذه الألاعيب ينم عن رائحة كريهةلا يقبلها من المفروض، لا الدكتور أمين الزاوي الذي نكن له كل الاحترام والتقدير ولا أخيه الفنان عبد العزيز غرمول.أصبحنا مثل بيادق الشطرنج بأيادي لا تحسن قواعد اللعبة ببلدانها أن تلعب بنا في أية رقعة تشاء، الذي يحز بقلبي أن هؤلاء المدرعين يستحقون كل هذا وأحسن منه، لكن ليس بهذه الطريقة التي هي سوقية بأتم معنى الكلمة.إذا قلنا الدرع العربي للثقافة كان ذلك من طرف الصحوة اللبنانية أو غيرها، أن يتم باستحداث لجان مختص بالفنون العربية من معظم الدول العربية والإسلامية للبت في هذا الإنتاج الفكري الفني المسئول.وبالتالي بعد أن أبارك لكل من أمين الزاوي وعبد العزيز غرمول عن هذه الصفقة السوقية التي لا غبار عليها وبعد أن أقول للدكتور صالح فرحان مزيدا من النجاح والضحك على أذقان المساكين.أقول لباقي الأدباء وأشباه الأدباء هذا ما تجنيه كل الأقلام المستعارة المشبوهة وخسارة الجزائر المادية والأدب العربي بكم كبيرة ومعتبرة جدا.خبتم وخابت الجزائر بالأقلام الصدئة.....
بوكرش محمد.

لن تهزمني رائحة الدم / الكاتبة سها جلال سوريا

الفنانة سها جلال جودة

لن تهزمني رائحة الدم

!

لن تهزمني رائحة الدم، ولن أكون غير ذاتي، أيها القادم من ريح الوجع توقف، ما عدت أحتمل أن يُسلخ من جلد ذاكرتي حلمي الكبير، عنادك وإصرارك على تراجعي، كاد أن يخنقني، سأفعل فعل الخيول البرية في الدفاع عن حقي!!

قررت أن أعانق مدينة أخرى، تركت الخوف، تسللت في هزيع الليل أستجر خطواتي كامرأة حبلى، هذا الرحيل ليس كغيره، خرج من بطن القرار، لقلب، كان يركض في كل اتجاه بحثاً عن هدفه.

بضع ليرات كانت في جيبي، سبع ليرات، يا سبع العائلة، للغذاء والكساء والمبيت، والشارع طويل ، طويل، كل شيء باردٌ، الرصيف الذي لم يعرف رائحة الدم بعدُ، كنت أرمقه بنظراتي الغضبى، أراه ودع كل الناس، وتركني للوحدة وكوابيس الليل .
سبع ليرات، وسبع ليال، ولكن ليست بعشر!! جعلت الخوف يوزع شظاياه داخل نفسي، هل أصبحت كئيباً؟ هل سأفقد آخر ما بقي معي من الليرات السبع؟ لأعيش جوعاً ماطراً بالأحزان، والريح حين ستهب، ستأكل كل شيء، حتى أنا!!

عند صراخ الموج على الحياة، كنت أتدثر بقماش يشبه قماش سفن الصواري، أرتمي بجسدي المنهك فوق الرمال، أي القلوب احتواه قلبك؟ رفضت أن أحقق حلمي، قل لي ما الفرق بين الطبيب والفنان؟ بعفوية تغلب جموح نفسي الصاهلة أضحك، بل أقهقه مثل غضب الريح، أغمض عيني أريد أن أنام، هل تغفو عين المتوجع؟

كنت في حياتي رمزاً للقوة والرجولة والاندفاع نحو الحياة، قلت لك:
- إنه حلمي.
أجبت بصرامة لم تمسحها ذاكرتي:
- صالح، لن أتراجع عن قراري.

حدثتك عن خيال أبيض، يسكنني، والدموع تترقرق في عيني، كان من الصعب عليك أن تسايرني، فتهت داخل دوامة من الجنون الصامت، أيها الأب المتسلط قبلت التحدي، لن أتراجع، هل يتراجع عاشق الحلم عن حلمه؟

وجهك الصارم يرتسم أمام عيني، وأنا أنزف من الوجع والبرد والجوع مرايا صور، لم تلتقطها كاميرا فنان عابر بعد!؟

طعام الفقير الهارب من مدينة إلى أخرى، كان رغيف خبز مدهوناً بالماء والسكر، وأمواج البحر تعزف سيمفونية التعجب.

كان من الصعب جداً عليّ أن أتراجع، نهضت، مضيت أبحث عن عمل، أريد أن أؤمن سبل عيشي، وأقساط الجامعة، مهنتك التي حفظت بعضاً من إصلاحاتها، ساعدتني، قدمت العون لي نكاية بك، وبالفقر، خرجت من عنده كمن خرج من جامع توضأ فيه وصلى، الحلم أصبح يعلن عن انتصاره بعد كل هذا التعب، صوتك الأجش يطعن دماغي حين يرتد صدى الكلمة الفجة القاسية: لا، لن تصبح فناناً، ستصبح طبيباً!

رجل غريب، ساندني، فاخضرت الدنيا في روحي، انتشت نفسي كمن شرب من نبيذ الملوك، رحت أسعى بكل جهدي كي أوازن ما بين العمل والجامعة، لتنصرف عني أحزاني ويزهر ربيع عمري.

- ما اسمك أيتها الساحرة الجميلة؟
- جانيت

عزف قلبي نشيد الحب، وبدأنا نحقق المشوار معاً، غمرتني بدفء حنانها، فمنحتها من حب الرجولة ما تشتهيه كل أنثى.

أصابعي بدأت تناديني، صلصال الأرض صار طوع يدي، يهمس في أذني : أيها الفنان، اصنع.

شعرت برائحة الطين تخرج من ساعدي كرائحة عطر الربيع، أو هذا البحر، رفعت التمثال عن الأرض، دهش صاحب العمل من إبداعي، طلب مني أن أصنع له واحداً لكاتب يحبه، شمرت عن ساعدي بسرعة، درست التفاصيل بكل ما أوتيت من حب لهذا الفن الذي هجرت لأجله وطني وأهلي.
وضعت يدي في جيبي، لم أجد الليرات السبع، كان كل شيء قد تحول، وجانيت قربي تبني معي مستقبل الحب الناصع كغيمة بيضاء، شهور قليلة وتتناول ذاكرتي البشرى:

- صالح أنا حامل.

أيها الناس لا تخشوا مني، أنا إلهة الحلم، دعوني أصنع من وجوهكم خمائر للقادم الآتي، لجيل يهمني أن يقرأ كوامن الشخصية على حقيقتها، تعالوا انظروا لقد حفرت على حجارة من الصوان وجوهاً لأدباء وكتاب وشعراء، جعلت الحجر ينطق، أتسمع يا أبي بما فعله ولدك صالح حين حقق حلمه بانتمائه لذاته.

في عالمك الذي ينتمي إلى سلطة "أنا"، جعلتني أغادر، لأعيش حرماناً قاسياً من الحنان وروابط الأهل، أنا أحبك، كنت وما زلت أعشق رائحة عرق جسدك، بارك لي أيها الأب القوي، سامحني، دعني أعد إليك مع حبيبتي جانيت، قريباً ستصبح جداً، إنني قادم إليكم فما عدت أحتمل الغربة وحريق الشوق.
كنت في عالمي غائصاً حتى الخدر، لم أكن أصغي إلى صرخات الاستغاثة التي كنت أسمعها، وأنا داخل مرسمي ألون لوحاتي بألوان الحياة، حتى سألت جانيت:
- ما الذي يحصل يا حبيبتي؟
- إنها الحرب الأهلية يا صالح.

أزيز من هنا، عواء قنابل من هناك، قتلى، جرحى، وروائح دم، أمضي نحو رصيف البداية، هو الآخر، ماعاد خالياً من رائحة الدم وجثث الضحايا، مكتوب على جبيني الرحيل:
- هيا يا جانيت دعينا نخرج إلى مدينة أخرى .

تجلس إلى جانبي ودوي محرك السيارة يتداخل مع دوي القذائف، وصوت الرصاص.

- أيها الوحش المجنون، تراجع، لا تقترب من حبي، سأفضحك ذات يوم، ألا تعرف أن في أصابعي كل قوى العالم؟!
يصمت جنون الوحش بعض وقت، قبل أن يفور بركان سمومه، ثم يسألني:
- متى كانت الأصابع مثل القذيفة أو البندقية؟
أضحك من كل قلبي، وبصوت عال أصرخ:
- من الجهل أن تسألني سؤالاً كهذا السؤال.

أحرك المقود باتجاه اليسار، أضغط بقدمي على البنزين، "يا وطن الأرض الجريحة، سأعود إليك حتماً".

000000:- لا تغادر، اسمع صراخ، ونواح التراب.
000000: -اسكت أيها الذبيح، التراب لا يبكي ولا ينوح، لكن ما هذه الأصوات ؟
00000:- هل ضيعتك الجهات وغابت عن ناظريك المزارات؟

فجأة، انفلتت قذيفة الوحش الذي لا يعرف سوى الغدر، تناثر الدم على زجاج السيارة والمقعد الذي يضمك وجانيت، خرج الصوت من الرأس، يدها تنفصل عن جسدها، ترتمي على حضنك، تلمست خاصرتك، وجدتها مبللة بالدم، نظرت إلى جانيت، حملتها على ذراعيك، عيناك زائغتان، وأنين صراخها يصعد إلى السماء:

- صالح خلصني
قواك بدأت تخور، قدماك تضربان الأرض، تريد الوصول إلى أقرب مشفى، لإيقاف النزيف، وطبول تدق في رأسك تريد أن تهشمه من الداخل، التقت عيناك في عينيها، أغمضتهما لا تريد رؤية جانيت مغطسة بالدم، صرخت هي من جديد:

- صالح خلصني

لكي تتخلص من بعض الآلام، صرخت مثل الوحش الكاسر:

- أيها الخائن دعني، لا تعدْ إلا سيرتي، هذا ليس من حقك، إنه من حقي أنا، أكثر العشاق يخسرون، ليكسبوا الخيبة والمرارة، من هنا لن يمر قطار عمري فارغاً، موت جانيت منارة تلوح لي في الحلم.
الصلصال يناديني، يتطعج بين يدي، وما زلت أفكر، لماذا لم أكن قادراً على تجسيد رسم حبيبتي بمنحتوتة حب؟

17/ 9/ 2005

الحب وسها...؟

الفنانة الكاتبة سها جلال جودت


الحب وسها...؟

الحب في أجندة الفنانة الكاتبة سها جلال عمود فقري يشد إليه كل ما بإمكانه أن يترامى في كل الاتجاهات، التي من شانها أن تكون عناصرا أساسية في التركيبة والبنية العامة للدورة الحياتية.
الاسمنت أو مادة الرصاص الوحيدة التي تضمن لحام المبنى وشده لبعضه البعض.
الحب الذي يجمع بين اثنين بالتركيب والتكامل في أجمل الأمثلة بين أنثى وذكر والعكس صحيح، يحيلنا بالمجاز على بحث الأنثى عن ذكورتها وبحث الذكورة عن أنوثتها كل في الطرف الآخر، والتوازن لا يكون بغير هذا، محكوم علينا بأن نلهث بحثا عن جزئ منا في الآخر، ومجبور الجزء أن يسكن للكل.
سها على مرمى حجر من الرافدين وفي نفس الوقت على بعد منه أقدره بسنين ضوئية.
اختزلت كل هذه المسافات بما لديها وبما تستطيع باحثة عن ذكورتها. ألذكورة المهدد كيانها بإعطائها الظهر لأنوثتها.
قصة مثلث الرافدين، قصة افتراضية تحاول بعث الروح من جديد في الذكورة والأنوثة وما يتبعهما لامتلاك الذات من جديد لما لا....ونحن نزيد للبعد بيننا بعدا بتنكرنا لبعضنا البعض فاقدين يوما بعد يوم أجمل ما لنا في الآخر، وفاقدين أجمل ما للآخر فينا.
الفنان محمد بوكرش 8/9/2007

العزيز الفنان القدير والناقد الوسيم محمد
تحية لك من القلب
لو حذا حذوك باقي
الفنانين العرب وكرسوا ريشة فكرهم ووعي حروفهم لقضايا العرب المصيرية لعادت للعرب
سيادتها وللأمة وحدتها.
من الجزائر بلد المليون شهيد ونصف جاء عبد القادر
الجزائري والمهيدي بن عربي وجميلة بوحريد و .. و .. ليس من عجب أن يخرج اليوم محمد
بوكرش ليناصر وينتصر لقضايا الأمة ..
تقديري واحترامي
سها جلال جودت

سها جلال جودت

العزيز محمد بوكرش

ولتعلم أنك قد سبقت أدباء زمانك وعصرك فيما نهلت لنا منه بوحاً ومكنوناً داخلياً يوحي بالعلم والمعرفة والنظرة الثاقبة والرؤى المتطلعة إلى عالم نظيف، عالم يشبه ولادة الطفل الوسيم.

العزيز أمير كلمة الحق

أغبطتُ نفسي كثيراً لاستجابتك الرفيعة في ملء استمارة الأدباء يكتبون طفولتهم .

واليوم تجدني طامعة وبشغفٍ أن تهديني من ريشتك بعض ألوان لغلاف روايتي مثلث الرافدين مع كلمة صغيرة تكون طاقة من كلمات تنير السطور كما تثير فينا الزهور حب العطور.

نحب العطر كثيراً، لكننا في أحاجي زمن العولمة الرخيصة، ما عدنا نسأل من هو صانع العطر هذا ..!



خالص تقديري وصفاء مودتي

الشهبائية

سها جلال جودت

رسالة من الناقد العراقي أدهم ميران

الرسام والكاتب ادهم ميران يقف جوار بورتريت تخطيطي لصدرالدين
كان قد رسمه اثناء درس التخطيط وكان قد اختارني الفنان الراحل محمد صبري
الذي كان يقوم بتدريسنا مادة التخطيط واللون كموديل في ذلك الدرس ايام
كنا طلبة فنون في اكاديمية الفنون الجميلة ببغداد عام 1986

رسالة طبق الاصل وصلتني صباح هذا اليوم
انطباع شخصي


بقلم


ادهم ميران




كاك صدر الدين روووووووووووووووووووووعة
لا اعرف كيف ابدأ كلماتي، انا معجب جدا بكتابة لطفية الدليمي
كلماتها اصابت الحقيقة وعرفت كيف تدخل الى عالم صدر الدين بقوة احساس غريبة وصادقة
لقد اكسبت لوحاتك وما حوته من تضاد وألوان وفكرات شلالا من النقاء وطاقة ابعد في المعنى
لعلها أفادت من حوارها معك، وهذا واضح خاصة بعدما قرأت كلامك عن مفهومك الفني وحياتك الفنية في أخير اللقاء

انظر لهذه العبارة جميلة والدقيقة

اللوحة لدى صدر الدين امثولة لوجود حيوي مقلق للمألوف في نشوزها على النمط ومغايرتها لما تعتد به الذاكرة من خزين معلوماتي عن العالم وكائناته الحية, وتمضي بنا الى عالم متخيل يعج بما
لانتوقعه من الخلائق والرموز والاشكال غير المسبوقة التي ابتدعتها المخيلة الخصبة للرسام
عزيزي صدر الدين، وانظر الى هذه العبارة الجميلة ايضا والدقيقة في نفس الوقت:
لنتعرف او لانتعرف بالاحرى على كائنات لامسماة ولاشبيه لها في مخزوننا الواعي لكنها تتناغم –في اعماق ذاكراتنا الجمعية- مع احلامنا ونزوعاتنا ومخاوفنا ومكامن رغباتنا وانواع هوسنا البشري وشهواتنا المماتة وحرماناتنا وتكشف عن ارتباطنا المغيب بالارض والطبيعة والكون الذي حجبتنا عن مهابته ورحابة التأمل فيه الاطباق اللاقطة والهوائيات وفورة الاتصالات والصخب وجنون الحروب وقنبلة هيروشيما و العنصرية وتصنيف البشرالى مراتب وطوائف تتداعى ازمنتها فى اغتيال الجمال وفقدان التواصل..

حقيقة لقد كتبت لطفية اشياء رائعة رغم انها ليست فنانة تشكيلية، ولكنها عرفت كيف تشكل الكلام وتخرج به بمعاني توازي ما رأته في لوحاتك وكشفت بل وعبرت عن اشياء ربما لم يستطع احد من النقاد ان يرفع النقاب عنها، وانا احييها على هذه الكتابة الشفافة، وليس لي من ملاحظات سوى (وهذا رأيي الشخصي)
والآراء كما تعرف تختلف والصواب فيها نسبي، اقول انها زينت اللوحات ببعض من ادبياتها من خلال وصف مناطق واشياء خارج نطاق اللوحات الفعلية ولعلها ارادت بها المقاربة بين المشاهد المرسومة والمكتوبة او اضفاء مشهد ادبي يعطي امتاعا اكبر
في المتابعة.
انظر مثلا:
"يرجف الهواء وحجارة مضيق ( بازيان) وتتمايل نبتات التبغ عند ذرى (راوندوز) ويتضاحك
ماء العين في وادي ( السولاف) ممجدا الحياة..
حي كل ماحوله وما يُرى وما لاتراه العين بل تحدسه البصائر..عريشة العنب والحجر المخضرعند مقهى ( صندور) ووجه الفنان الجبلى يعوم فوق تردد الصدى ليكرر غزلانه في اللوحة وهي تداعب الشقائق او تقطف الشمس من غابة الله"
أو
"يشير الى الشمس .يشير الى النجوم , يشير الى كهف في جبل ( بيرة مكرون) يركض نحو شجرة الجوز التى تستوطن فيها طيور نقار الخشب والافاعى ,يشير الى النبع المتدفق خفيا تحت اكاليل من توت العليق والنعناع البرى , يشير الى الجبل الذي له فى كل برهة وقت لون وظلال تتبدل في غفلةمن ادراك الرائي لاعجوبته ..جبل ازرق وردي ارجواني فضي عشبي نحاسي .."

وانا لا اخفي اعجابي بأسلوبها، وهي لا تحتاج الى اعجاب واحد مثلي فالكاتبة معروفة على نطاق واسع وقد قرأت لها مقتطفات هنا وهناك، واظن بأنها مترجمة ايضا، فقد قرأت لها ترجمات لروايات اصدرتها دار المأمون للطباعة والنشر ان لم اكن مخطئا.
عموما في الأخير اود ان انوه الى ان حديثك كان رائعا في نهاية اللقاء وكلام فيه جديد، فانظر
لهذا الكلام الرائع
تحتاج لوحتي الى عين متحررة من مؤثرات المحيط والزمان والمكان حتى يشارك المتلقي
كائناتي طقوسها السرية و هذا الحشد الهائل من المخلوقات والاشكال والاشارات لم يكن ليظهر
بهذا الشكل لولا حجم الرغبة والافتتان بالحياة والطبيعة بكل ما تحويه من كائنات بشرية وحيوانية
من طيور واسماك وزواحف وحشرات ومفردات اخرى.
اشعر ان لوحتي تماثل غابة دهرية اوحديقة غناء لم يكتشفها الانسان وماعرف السبيل اليها
وان قطف زهرة اوقطع شجرة من هذا الوجود الخلائقي يخل بنظامها, وهذه الخلائق والكائنات
تنجذب الى بعضها وتلتحم وبنسق عقلاني وحالة من التوحد الوجداني ليس بمنأى عن الكون والزمان والمكان.., رغم اكتناز الوجود الحي سيفسد براءتهاالبدائية , التشذيب عملية تنتمي الى عقلنة الاشياء والتدخل فى الفطرة الاولى يزيف هيئة الكائن او المفردة .

او الى هذا

يمكن ان نسمي معجمي التخيلي الشخصي – ميتافيزيقا الفنان الخاصة ,وهو بالضرورة انسان , وبالتالي فان معجمي يحتوي على حيوات شعورية تربط الباطن الخفي بالاسرار وجوانية الكائن
مثيل فراديس مقدسة اواشبه بخلوة الصوفي المنتشي بجمال الخالق ليبلغ جوهر الوجود الانساني.
كائناتي تحيا في منطقة خاصة بين الوجود والعدم .

واخيرا اقول ان الكاتبة افادت بشكل من الاشكال من كتابتك والفراديس المقدسة، واعطتها
بلورة لأفكارها ونقطة لتقود تحليلها الفني الجميل

عزيزي صدر الدين اراك في حوار لاحق، وفعلا روعة
تحياتي وحبي من الاعماق، وتمنياتي لك بالنجاح

ادهم ميران


BOUKERCH MOHAMED بوكرش محمد a dit...
بعد تحية عرفان وتقدير للأستاذ أدهم على اهتمامه بالفنان نحات الضوء صدر الدين أمين وصديقه في الدراسة،أقول له بأن الفنان يوم يحبك شيئا في مخيلته ويستسلم بعد ذلك لسل خيوطها ونثرها بعفوية خارج بواطنه، ليجعل منها ملموسا محسوسا، بالأبعاد البصرية وبمختلف الأيقاعات التي يرى الفنان أنها هي النشوة والمتعة، أو الانتصار المؤقت، مترقبا نضجا بديلا، هو بصدد التطور والتواجد التدريجي أثناء احتيال الفنان بالعمل للنيل منه. وحركات رأسه بالميل يمنة ويسرة، ورجوعه للخلف بخطوة، وبتضييق العينين أحيانا، يمزج الألوان المتجاورة ليحصل على اللون المفترض وجوبه بينهما قبل وضعه، وعندما يوضع هذا اللون بمكانه ترى رأسه مرة أخرى يميل يمينا وشمالا وأحيانا، ليتفادى الخطوة الخلفية يذهب برأسه الى الخلف مقوسا ظهره . اليست كل هذه الحركات ايقاعية بدرجات ومسافات تتحكم فيها شهوة ورغبة المراد تحقيقها. وما دام الأمر كذلك لمذا يراد حرمان الكاتبة لطيفة الدليمي أو آخر
من أن تكون له أيضا شهوة ورغبة يريد تحقيقها بما هو مجود ومتوفر أمامه من ألوان وأشكال، أو يريد تحقيقها بوضعها بين ذا وذاك ليكتمل معناه الذي لم يكن يخطر على باله لو لم يرى ما فجر فيه ذلك.،ليسترسل في كتابة اللوحة بطريقته، وبالتالي ما فعلته الكاتبة لطيفة الدليمي مشروعا دالا على أن اللوحة فضاء خصب يضمن نجاح
أي زرع، لذا كان أثاث الفصاء، ما قرأته أنت وما كتبته هي، كان ذلك يمت بصلة للعمل أو لا يمت.ومعظم الأدباء المعاصرين يشهدون بذلك للفنانين التشكيليين ويقولون عنهم: أنهم علموننا كيف نرى ، علموننا كيف نصنع تكوينا، وبالأحرى علموننا كيف نكتب ونجاحكما الاثنان في الكتابة ونجاحي أيضا في التعليق دليل عل نجاح نحات الضوء صدر الدين أمين في ابداع اللوحة المستقزة لحب القول والفعل هنيئا له وللموسوعة الفنية العالمية الفنان الجزائري محمد بوكرش 10/8/2007

8:20 PM


adham a dit...
تحية مضمخة بأريج الاقحوان للفنان الرائع محمد بو كرش، قرأت ماكتبته، وليس لي من تعليق، واوافقك فيما قلت، ولكي لا أبرر اني قصدت حرمان الآخر من مشروعه في تحقيق شهوته ورغبته لاكتمال المعنى في ما يخالجه، اكتفي بأثير الكلمات النقية لتضفي معنى ساميا تجاه الآخرين واعجابي بهم.
أنا معجب جدا بقراءة المبدعة الكاتبة لطفية الدليمي فيما كتبته عن لوحات الفنان صدر الدين امين، وما ابهرني كثيرا، تحليلها للرموز والفضاءات التي احتوتها كائنات الفنان (امين)، بل انها كشفت عن نقاء الحياة لهذه الكائنات الواقعية والاسطورية، ورفعت بمفرداتها النقاب عن بصمات المشاهد في اللوحة وما تتضمن من ترتيب كرونولوجي يوثق تواصل الاحياء وبحثهم الغارق في التصوف منذ القدم عن علاقة توحدهم للعيش في هذا الكون الفسيح.
ولأن عالم الفنان (صدر الدين امين) جميل وفسيح، استطاع ان يستقطب اليه كل هذا الحوار الممتع الصادق. ويحلق في أدب لطفية الدليمي وبإصرار يقتحم عالم الكتابة عندها مستثيرا مكامن الجمال في الكتابة عندها. ويربطنا في الوقت نفسه مع (بوكرش) هذا الحوار ونتعرف اليه فنانا متميزا، يتحرى عن الفنانين ذوي الأصالة والابداع مذيبا الفوارق واللغة في هوة الالوان والفضاءات الرحبة، مطلقا لفرشاته العنان ليتحد مع حركة الكون.

أدهم ميران

2:10 AM


BOUKERCH MOHAMED بوكرش محمد a dit...
أخي أدهم شكرا على كل ما بدا منك بالطول والعرض وعمق الكلمة.أدعوكما معا للا لتحاق بنا على صفحات المجلة الثقافية الفنية أصوات الشمال على الرابط التالي
http://www.aswat-elchamal.com/ar/?p=0
صديقي الشاعر بلطرش رابح رئيس تحريرها ونحن نرحب بكم لنستفيد من تجاربكم وشكرا محمد بوكرش

1:05 PM

رسالة من الأديبة السورية سهى جلال الى محمد بوكرش 18/8/2007

الأديبة السورية سهى جلال

العزيز محمد
تحية من ياسمين الشهباء لشخصك الكريم ووعيك الجميل
أسعدني تعليقك ومتابعتك لبعض نصوصي في مدونتي وأصوات الشمال
نحن بحاجة إلى أمثالك لتقديم الصور عن الوعي الثقافي والإبداعي
وأدعوك بكل محبة إلى المساهمة بكتابي الموسوعي / الأدباء يكتبون طفولتهم/ وأكون فخورة بمشاركتك التي ستغني الكتاب.
أستاذ محمد
في حال الموافقة أرسل لك الاستبيان الخاص
مع فائق تقديري
الشهبائية
سهى جلال جودت

رسالة من الفنان محصر الى بوكرش / 17/8/2007

الفنان التشكيلي محصر محمد مغنية تلمسان الجزائر

صديقي العزيز محمد مبروك عليك و علينا هذا الفضاء الثقافي الذي في الحقيقة نحن في أمس الحاجة إليه ..وكم أتمني أن أرى هذه المجلة في الأكشاك لكي تكون في متناول القارئ الجزائري و العربي..
مجلة تهتم و تجمع بين الإبداع الفني والإبداع الأدبي في الحقيقة هذا الجهد يجب أن يطبع و يقتدي به ..فأنت يا صديقي تضع يدك على الجرح مباشرة ..تكتب عن العمل الفني من حيث ينتهي الفنان ..أعجبتني طريقتك في التعامل مع العمل الفني ..وكيف تدخل في اللوحة الفنية من غير حواجز أو قيود..تستلهم من العمل الفني وليس من الفنان ..وبهذه الطريقة تسترد اللوحة مكانتها و قوتها ..و يصل العمل الفني إلى القارئ في قالب أدبي يستطيع إن يستوعبه بعيدا عن التقنيات والمدارس و مشوار الفنان هناك الكثير من الكتاب يكتبون عن الفنان و ينسون العمل الفني..فالفن ليس هو الحياة و إنما كما يجب أن تكون الحياة..فشكرا مرة أخرى يا صديقي فأنت تحيي فينا روح الإبداع ا لحقيقي من خلال هذا الفضاء..وتسمح لنا بالاقتراب منك و الاستفادة من عبق أفكارك ...لقد أبدعت في المجال الفني لسنوات ومثلت الجزائر أحسن تمثيل و ها أنت تبدع في الكتابة أيضا.فانا اعتبرك سفير الفنانين إلى معشر الشعراء والأدباء.فأرجو لك التوفيق من كل قلبي على هدا العمل النبيل ..فهنيئا لك يا صديقي ومزيدا من الإبداع والتألق إنشاء الله
صديقك من مغنية 17/8/2007

BOUKERCH ET SON AMI NACER SHAMA

الفنان الموسيقار المعلم نصير شمة في حديث للفنان محمد بوكرش

بقلم : محمد بوكرش

عندما أقرأ لسعيد بوطجين، حمري بحري، مهدي ضربان، سها جلال وللآخرين، وأخيرا لصديقي وحبيبي يوسف الباز بالغيث، أحس بأن الدنيا مازالت بخير، وأود أن أبدأ هذا المقال إن صح التعبير وبالمستوى الذي يليق بحسن المقال ومهامه في عجلة الأخذ والعطاء المفيد المتبادل، انطلاقا مما أوحى لي به الأستاذ حمري بحري وهو يجتهد طمعا في إيجاد المكان الملائم لنا، بمساهماتنا في بناء حضارة إنسانية قائمة عن المعرفة والمساواة بالحقوق والواجبات، قائمة على احترام الآخر الذي يستحق ذلك بحرصه أيضا عن احترام الخصوصيات والمقدسات المتبادل، التي تميز هذا عن ذاك، وتزيد من قيمة ومعنى مفهوم القدسية، ونتفرغ نهائيا لما هو أهم وأجدى للعام والخاص بتنقية الأجواء والمحيطات. مثل ما تفعله منظمات مكافحة التلوث البيئي عالميا كان ذالك بالمقابل أو بالتطوع، المهم هنا أن المحيط الأدبي والفني أيضا ملوث ومعرض للتلوث أكثر بما يدس فيه من شذوذ ومغالطات بعدة مسميات، لا داعي لذكرها الكل يعرف ذلك. من شذاذ الآفاق من وجد في هذا ضالته بتشجيع من أمثاله في معظم المستويات ومعظم المنابر، وتسللهم إلى ذالك ينم بالمقابل، أن في المقابل نصير مقابل تفاهة آنية محدودة الثمار على حساب من هم بالمحيط، وكم هم كثر في عالمنا العربي الشبه مسلم. معظم الثائرين عن هذا من الواعين والدارسين للمخططات الصهيونية وأهدافها ومعظمهم أيضا على دراية بما يدفع ويخصص لهم كتشجيع ومقابل، بطباعة ونشر أي كلام، فما بالكم بكلام أحد الأسماء المعروفة أو التي يراهن عليها وتصب في إنماء المشروع وإعطائه بعدا ومصداقية خاصة إذا كان الكاتب من بني المستهدفين.أرجع وأقول للشاعر يوسف ألباز بلغيث وللأستاذ شيخنا حمري بحري أن المتحضر إما أن يقول حكمة أو أن يصلح ما أفسده الآخرون ،بأضعف الإيمان يحول بينهم وبين المنابر إن وجد إلى ذلك سبيلا أو يسكت خالص، مثل ما يقول المصري.بهذا نكون قد ساهمنا بقليل القليل مما يتطلبه المتحضر، أما الالتحاق بالحضارة التي تسببت في المجاعة في كثير من بقاع الأرض ، تسببت في الكوارث الايكولوجية وتلوث الطبيعة بسموم مخترعاتها ومعاكسة الطبيعة بمختلف الأشكال، لا أسميها حضارة بل هي مرارة، لأن الحضارة تقاس بما يفيد وينفع الإنسان أينما كان، لكن الحاصل الآن هو هيمنة فاقدون الإنسان فيهم.محمد بوكرش 15/8/2007

نشر في الموقع وموقع أصوات الشمال بتاريخ : 2007-08-16

بوكرش في حوار مع رئيسة تحرير نبأنيوز اليمنية

الفنان محمد بوكرش

فن جزائري بنكهة البن اليمني

الجمعة, 16-مارس-2007
نبأ نيوز - خاص -
إذا كانت ثمة لغة تلتئم بلسانها البشرية، فمن المؤكد أنها ليست إلاّ لغة الفــن، التي تقرأها العيون، والجوارح قبل أي شيء آخر.. وهي نفسها التي تمد بها "نبأ نيوز" اليوم جسور التواصل مع بلد المليون شهيد – الجزائر- لتحاور أحد فنانيها الكبار الذي ما أنفك يرفد الإنسانية بعطائه، ويصنع من اللون عالم يستحق منا – في اليمن- سبر أغواره، واكتشاف تجاربه، والتعلم منها..محمد بوكرش- فنان جزائري متألق يختزل نصف قرن وبضعة أعوام من عمره في تجارب فنية رائدة أمست مدرسة لجيل من الفنانين الشباب الذين تتلمذوا على يديه، وما زالوا يحملون له جميل الصنع أنى قادته خطاه.. فهم رجل يناضل لكبح جماح "الإنسان" عن الخروج من دواخله، كي لا يفقد متعة الفن الذي تصنعه أنامله، وكي لا يغادر "الفنان" ذاته التي نذرها للضمير الإنساني.. ولأنه يحمل في ذاته فلسفة إمتياز الفن، وأسرار موهبة بنكهة البن اليمني، فإن "نبأ نيوز" شدت الرحال إلى عالمه المفعم بالإحساس الوجداني بقيم الإنسانية لتحاوره.. وأعترف – مسبقاً- أن الحوار مع سياسي، أو رجل دولة، لم يكن مقلقاً لي، لكن مشواري هذه المرة كان صعباً، لأنني كنت أعرف سلفاً أي نوع من الناس هو الفنان محمد بوكرش، وأي هامة عظيمة هذا الرجل القادم من حنايا بلد عنيد، وشعب صلب لا يتوانى عن التضحية بمليون شهيد من أجل شيء اسمه "كرامة"..

الحــــوار مع الفنان بوكرش:
حاورتـــه: آلاء الصفار- رئيسة التحرير

• يقال أن بداية الفن موهبة، فكيف تتولد الموهبة- أهي جزء من سيكولوجيا نشأة الفرد، أم أثر ثقافة بيئية يعكس نفسه على توجه الفرد؟--

نشأة الفرد السوي سيكولوجا وبالحالة السيكولوجية السوية، تمهيد لتأسيس بناء سوي للذات. تبدأ بالطبية والغريزة في التقرب من الأشياء التي تحلو في العين مع قوة رغبة لمسها، إن كانت في متناول اليد. كيف تحلو في العين؟ من هنا تبدأ عملية الانبهار بالتباين الصريح والصارخ للأشياء التي تفرض نفسها بالسبق، بعدد درجاته في الوضوح والتلألؤ، ما يفرض نفسه بالإغراء والتفاضل مع ما هو موجود بوضوح بدرجات أقل بكثير مما سبق، وهذا ما يجعل منها حوافزا، تجعل من الأولى ظاهرة وبترتيبات تدرج تنازلي تختلف باهتمام أحد وآخر. وبالتالي وبهذا التمييز والتفضيل والاهتمام يوهب لذا ما لا يوهب لآخر، والعكس صحيح، ونريد بذلك أن نقول أن كل مخلوق موهوب بهذا ألاهتمام والميول والاختيار ثم المعرفة التي تتراكم بالأوتوماتكية وتصبح هبة وموهبة.. تنمو وتتسع المعرفة بنمو ووسع التجربة والمدة الزمنية التي لا شك بأن مقياسها الحقيقي بغير ما يصنع وينجز فيها يكون الزمن لا يمثل شيئا. وعلى ذكر هذا نكون بذلك قد تطرقنا إلى الجانب الثقافي بطريقة غير مباشرة التي تفيد بأن من جملة ما يبهر ويستدرج الآخر للمسه ومعرفته هو حسن الصنع في المقال، والإلقاء، والوسائل، والأدوات ، وبالتالي نعزز مقولة أفلاطون يوم سألوه المغرضين بتطاول ، من أنت ؟ ، أجابهم ما أنا سوى هبة من النحن لي أنا.. بالفعل الموروث يلعب الدور الكبير في الكينونة .

• جميع الحضارات الإنسانية تألقت في فن النحت إلى درجة تفوق التصور، فما الذي جعل الإنسان القديم أكثر إحساساً وتذوقاً وإبداعاً بهذا الفن مما هو عليه إنساننا المعاصر!؟--

الإنسان بطبعه متذوق، ماهر، وميال عاشق إلى درجة التضحية بكثير من الضروريات الحياتية كحرمان نفسه بتأجيل الشراب والمأكل لا لشيء سوى لإشباع غريزته بما يراه ممتعا وغذاء روحي. من جملة هذه الأشياء التي يضعف أمامها، الجمال الذي يراه أو يحس به ويختطفه من نفسه لمدة زمنية ما، يستيقظ بعدها مجبورا بدرجة قوة واحتياجات قاهرة لا تدع له الخيار كقضاء حاجياته الضرورية التي وصلت إلى أقصى حد لا يقبل بعدها التأجيل.من جملة هذه الأشياء، تعلقه بجمال النجم، القمر، الشمس، الحيوانات الضخمة إلى غير ذلك واتخذها بالعشق محل اهتمام زاد أحيانا عن حده، وبطول المدة والتأمل اكتشف فضائلها وافتكت لنفسها منه القدسية.فضائل الأشياء من حوله كثيرة من جملتها أقوياء عصره الذين يرجع لهم الفضل في حمايته من ذا وذاك، اتخذها لنفسه أربابا، وجعل لها من القدسية ما يستحق الثناء والعرفان وبالتالي الولاء.هنا إذا تفضلت سيدتي الكريمة نفتح قوس العرفان والثناء والولاء، تتم بالتقرب من الوالي أكثر فأكثر بالابتسامة بالهدايا وبأحسن ما لديهم من أعمال ترقى لاكتساب الود والمكانة.. ليس بطلب من الوالي، بل أقل ما يقدمه المعجب والمعترف بالجميل هو هذا الواجب، إكبار لواليه وحاميه، وببعد آخر إكبار للإله أي الرب. حبه لربه وطمعه في رضاه جعله مبدعا عابدا لا يكل ولا يمل، برهان مع نفسه لينال رضاها برضاء الرب، هذا ما جعل الأوائل يخلصون في العمل لأنه عبادة ويصل بالفرد، أن يكون العبد الذي يقدم نفسه وروحه فدية لمحبوبه. هذا ما طور الفنون بصفة عامة عبر العصور وبمستويات مختلفة، كانت الحاجة التي لا يمكن الاستغناء عنها في الحياة من المتسببات الرئيسية.ولا أشاطرك الرأي بأن الإنسان المعاصر يقل شأنا في الذوق والمستوى عن سابقيه، بل الاحتياجات والمفاهيم والقيم والطبيعة هي التي تغيرت. وتغير معها العمل والسلوك وأصبح الزمن أكثر المواد استغلالا بمقاس وصلاحية ونجاح ما يصنع فيه، قصد الهيمنة واتساع رقعة النفوذ والولاء، والآليات الفنية المعاصرة الرهيبة اليوم، يقف لها فنان الأمس مفحما مذهولا، يفضل الموت، بدلا من أن يتعامل معها، والعكس غير صحيح، بالتقنية المتطورة والدراسات المعمقة على الصعيد الهندسي أو العلمي والمعرفي.. يمكن أي فنان أو مجموعة من فنانين متعددين الاختصاصات أن ينسخون أي عمل من الأعمال الكلاسيكية، وإذا كان هناك عجز يذكر، يكون بطبيعة المواد المتحولة أوتوماتكيا عبر الزمن، ما لا يسمح بالتركيبات الكيميائية والفيزيائية التي تحصل عليها الأوائل بطبيعة مواد ذاك العصر. مثل مواد التحنيط الفرعونية التي يستحيل على كيمياء اليوم أن تأتي بمثلها، لانقراض الكثير من الأعشاب وزيوتها.

•هل يمكن اعتبار الظرف السياسي "التاريخي" الذي يعيشه شعب ما عنصراً من عناصر تشكيل هوية الفن لدى شعب معين- وليكن قياسنا على الجزائر كأنموذج!؟--

بالتأكيد، الجزائر كما تعرفين، من قديم الزمان موقعها الجغرافي والاستراتيجي جعل منها هدفا لكل الأطماع وقبلة لكل الأقوياء، بما حمل الجمل. أهلها لن يعر فوا الاستقرار أبدا، سكنوا الجبال وتطبعوا بطبيعتها القاسية، الوعرة التي انعكست على أساليبهم بالقاساوة في تعاملهم مع الأشياء إلى درجة التفنن والتمكن من تكييفها والعمل بها وفق الاحتياج في الكر والفر مع المحا فضة على التوازن وطول النفس. هذا ما جعلها تكتسب مهارات الغير وتجاربها والعمل بها كلما تطلب الأمر ذلك. ومن بين المعارف والمهارات المكتسبة أجمل ما جاء به المحتل المرتزق أو عابر السبيل. الجزائر كما هي معروفة شبه قارة، والطبيعة فيها ثرية بكل ما يغري للبقاء فيها. هذا ما سمح تقريبا لكل المارين من هنا المكوث أكبر مدة دون أن يفكروا أبدا في أن تدور الدائرة وتعصف الريح بما لا تشتهيه السفن، شيدت المدن والقصور وحفرت الآبار وبنيت القنوات وغرست البساتين. كانت كلها مدارس متتالية بحضارات وأزمنة مختلة. استفاد منها الجزائري وأصبحت موروثا حضاريا ثقافيا ومرجعا لنا نحن اليوم. إضافة إلى ما تطور من الفنون الشعبية لسكان الجزائر الحقيقيين من أمزيغ وبربر، الذين هم من أصول يمنية كما يروى في التاريخ.زد على ذلك ما جاءت به الفتوحات الإسلامية من عرب مسلمين وعرب يهود وزاد بحمل ذاك الجمل ثراء ما هو موجود وموروث. سهولة تلقف الجزائري للمعرفة وللمعلومة والعمل بها بامتياز رشحه أن يكون من كبار المبدعين والمفكرين الكبار العلماء الذين تقلدوا مناصب جد هامة ومرموقة بالزيتونة والأزهر، بسوريا والعراق، بالمدينة المنورة ومكة المكرمة. ومن مشاركاتنا في فن التشكيل في الفنون الإسلامية هو اختراع الأرقام العربية التي تسمى بالأرقام الغبارية. الأرقام التي أساسها الزوايا بعدد الزوايا في كل رقم بالشكل والمضمون، ولي في هذا بحث سيصدر قريبا بعنوان // سعادة الصفر// تصحيح الدكتور الناقد والروائي الأستاذ المعلم السعيد بوطجين.
•

خلال مسيرتكم الفنية الطويلة والحافلة، إلى أي مدى كانت مدارس الفن الجزائري تتأثر صعوداً ونزولاً في الظهور، وهل انحسر بعضها إلى درجة الأفول، وهل هو أمر مرتبط بتباين أذواق الأجيال، أم بالتطور الطبيعي للصناعة الفنية!؟-- المدارس الجزائرية كثيرة التأثر بالمدارس الأخرى وخاصة منها المدارس ذات الأساليب المختلفة التعبيرية التي تشد إعجاب الفنانين والمتذوقين، بالتحايل على مختلف الخامات لتجعل منها لسان حال الفنان. وأعني بذلك الصناعة التقنية الفنية المثيرة والمدهشة، صناعة الوعاء الحامل لمشهد الفرجة والدهشة، واختلافها عن أعمال فنانين البلدان الأخرى في الإضاءة وبالتالي في نوعية الخامات ومن بينها الألوان التي معظمها مأخوذا من المحيط البيئي للفنان كالرمال على اختلاف ألوانها الذي يتعد ى الستة ألوان أو ما يعادلها بالدرجات الضوئية عند توظيف الطلاء العادي المصنع بأمانة تحافظ على الطقوس الشمال افريقية حتى لا نقول جزائرية. إيمان من الفنان الجزائري الذي لاحظ درجة اهتمام من توافد على شمال أفريقيا من فنانين البعثات الاستدمارية ( الاستعمارية ) الذين ذهلوا لجمال المشاهد بهذه الإضاءة المشهدية الشاعرية التي عرفناها في كثير من أعمال المستشرقين من الفنانين التشكيليين ومن بين هؤلاء بالجزائر مثلا ، 1- ( أوجان فرومونتان ) الكاتب الكبير الذي قال بأن الكتابة عاجزة عن التعبير أمام هذه المشاهد ومن يومها أصبح مثابرا عن امتهان الرسم كوسيلة تعبير احتل بها مكان ومكانة في قاموس الرسامين. 2- الفنان ( دو لا كروا )، الفنان ( اتيان ديني ) الذي اعتنق الإسلام وأوصى بأن يدفن في معشوقته مدينة الواحات بوسعادة 420 كلم جنوب شرق الجزائر.هذا ما حفز الفنان التشكيلي الجزائري بأن ينهل أكثر من غيره من الموروث الثقافي المادي وغير المادي وبالتالي كان التأثر بالصعود وليس بالنزول. لكن ما يخص الانتشار عالميا، فهذا يرجع بالضرورة لغياب سياسة ثقافية واضحة ومدعمة كان ذلك عل الصعيد العملي بالتمثيل الجزائري العالمي الإعلامي أو الدبلوماسي أو بالاستثمار في القطاع الفني بالداخل والخارج. وفي هذه النقطة بالذات التأثر على مستوى تواجد قدرات المدارس الفنية الدولي يكون بالنزول وينعكس سلبا عن إنعاش الاقتصاد الوطني كان ذلك سياحيا أو فنيا وصناعيا، كما لا يخفى عليكم أن الدائرة من مجموع زوايا إذا تغافلنا عن إحداهن تعثرت الدورة، فما بالك بالتغافل عن أهمها.بقاء الفن ببقاء الإنسان فينا مرتبط ببعضه البعض من البارحة إلى اليوم، وهنا إذا فيه خلل يذكر وليس في صالحنا، هو تدهور القيم عالميا وفي عالمنا نحن خاصة أصحاب الرسالة المحمدية والكتاب الفرقان بين الخير والشر. بين فنان وفنان هناك صراع أبدي تختلف فيه المصالح والأهداف، لذا نلاحظ بفصيح العبارة الإصرار في التسمية التي اجمع فيها الفنانين على أن ينعتوا الفنون الإنسانية بالفنون الجميلة بالعربية ARTS BEAUX LES بالفرنسية FINE ARTبالأنقليزية .أما ما يتعلق بالتصدع والأفول، فذلك من المستحيل، ما دامت الأمهات مازالت بخير ومحافظات على كثير من الصناعات التقليدية والحرف النسوية منها والرجالية، في قطرنا الشاسع بطبيعته وبالغني فنيا، أين يترعرع وينمو كل طفل وتترعرع وتنمو معه المحبة والحنين لكل ما هو ميدان وفراش وأواني لعب بها وبينها، بين قصاصات الصوف والخيوط الملونة، بقيا ما تستغنى عنه في نسيج الزرابي. لعب بين قدر وصحن لن تجف بعد، يهم بها كم من مرة قصد التمثيل بالتقليد والممارسة ليجعل منها ما تسترسل له ضحكات الأم شاكرة إياه رغم ما قام به من عطب لعملها الفني. لعبة الطفل التي تكبر معه، لن تترك المجال نهائيا، أن تكون مثل هذه الكلمات، انقراض، أفول تقهقر واردة في حق مجال الخيال والتصور والتجسيد، فقط لأنها أساس كل استمرارية في الحياة وبالتالي استمرارية تقدم وتطور الفنون رغم التعسفات التي تسيء لها لكن لا تقضي عليها لآن الحياة بدونها من المستحيلات.
• الاحتكاك الثقافي الجزائري – الأوروبي، هل هو ما يفسر ازدهار الحركة الفنية الجزائرية!--

نعم، بالتأكيد من باب المنافسة وفرض الذات بحثا عن المكان والمكانة والتقدير بعيدا عن الرسميات والبروتوكولات. الجزائري معروف بحب المغامرة والسفر ما يمكنه من معرفة الفنانين مباشرة والمشاركة في الورشة الجماعية الفنية التي تقام هنا وهنك وتعرض بعدها في لقاءات بالجزائر بورشة أخرى مماثلة يستفيد منها المحروم من السفر والتنقل. وتأثيرنا أقوى من أن نتأثر في مثل هذه اللقاءات خارج الوطن، لكن هذا لا يمنع من أننا في حاجة إلي تعزيز ذلك أكثر بنباهة السلطات الوصية عن القطاع الثقافي بملف سياسة ثقافية ناضجة.
• ما هي الخصوصية- المتفردة- التي يمكن أن نعطيها للفن التشكيلي والنحت في الجزائر!؟--

الخصوصية تتضح جليا في فن المنمنمات التي من روادها عالميا بتميز وامتياز الفنان محمد راسم رحمة الله عليه، رواد الفنون التطبيقية عالميا الفنان غانم ومحمد تمام،والأسماء كثيرة من تلامذة هؤلاء أمثال صحراوي بو بكر ، بن تونس، بوكروي، كربوش...من النحاتين بين الحلال والحرام معظمهم امتهن الفن الوظيفي كالهندسة المعمارية والهندسة الداخلية في ميدان البناء بعيدا عن الضوء والفن التشكيلي التعبيري. والباقين منهم، يلهث وراء المشاريع التزيينية بالعرض والطلب وبالتالي بعيدين عن العمل الفني الحقيقي بعيدين عن الدراسة والغرابة التي لا تدر عليهم بما يسد احتياجاتهم الفنية والغذائية.
• وأنت ؟.--

نعم، أنا من متعددين المواهب مثل ما يقال، بدأت معلما وما زلت معلما، وأنا نحات فقط عند الضرورة مثل ما أني رسام كذلك، مثل ما أعبر بتلك الوسائل أعبر أيضا بالكتابة، وليس لي مشكل نهائيا، ما عدى في اختيار الوسيلة التي ينبغي أن تضمن ما أريد إيصاله للآخر أو الوسيلة التي تمكنني من لمس ما أعجز عن لمسه بأصابعي أو بيدي، كأن أبحر في بواطن نفسي وبواطن الآخرين دون إيذاء ذا أو ذاك بل بتواطؤ منهما واستمتاع الاثنان معي بذلك.

• كنخب رائدة للفن الجزائري- هل تعتقد أنكم أسستم ثقافة فنية لدى الجيل المعاصر من شأنها تعميق الانتماء الوطني والقومي!؟--

لن تسمح لنا الساسة أولياء أمورنا بأن نكسب شرف هذا الرهان، الذي تأخر كثيرا، لا نحن بشهرة الشرف ولا هم به باقون...، ما عدى ما قل هنا وهناك، حافظ على ماء الوجه وتوازن دائم المد والجزر بعدم نسبة معينة من الاستقرار الذي يمكنني من الفصل بصدق القول، والأمور تتطور من، ما كان أحسن إلى أسوء، بما تمليه قوانين مغبات الغاب والعولمة التي، إن لم يستيقظ الإنسان فينا نذهب دون رجعة بالمحسوبين علينا. • في ظل ثورة المعلومات، وانتشار الفضائيات، وما تحمله الأقراص المدمجة CDs هل ترون أي انعكاس لذلك على تطور الحركة الفنية العربية بشكل عام!؟-- تواصلي مع سيادتكم عبر نوافذها السريعة أحسن جواب على ذلك إذا عرفنا كيف نعممها ونوظفها بالنطاق الواسع لتعميم الفائدة وبالسعر المدروس لألا نحرم أحد.
• الفنان بوكرش يحتفظ بتاريخ حافل من العطاء الفني، فإلى أي مدى يعتقد أنه كان قريباً بفنه من المعاناة الإنسانية للفرد، وهمومه الوطنية والقومية!؟--

شرف لي، إن تكرمت وأجبت بدلا مني عن هذا، بما عرفته عني ومني من خلال تعليقاتي الصادرة بـ"نبأ نيوز" والتي أنوي أن تصدر في كتاب، سأقدمه للتصحيح هذه الأيام بعنوان// تنبيه القافز//.
• ما هو العمل الفني الذي ما زال الفنان بوكرش ينظر إليه كأفضل أعماله، ولماذا!؟--

العمل الفني الوحيد الجدير بالتنويه هو ذاك الإنسان الذي يسكنني، هو شغلي الشاغل، أبذل جل جهدي يوميا في خدمته لئلا يخون ويغادرني والخيط الذي يربطني به دائم المد والجزر بين الضعف والقوة والخوف كله من لحظة الضعف، لذا عملي الفني المحبوب والذي أفضله هو الذي يعوض ذاك الضعف بالقوة ويمتن رباطي بذاك الإنسان.

• ما السر الذي صنع المكانة التي بلغها الفنان بوكرش – هل هي ظروف، أم أفراد، أم بيئة، أم هي إرادة الحس الإبداعي التي تفرض نفسها!؟--

لا، كل بدون أجزاء، وبالتالي لا فضل لي ولا وجود، بدون التنويه بفضائل الآخرين علي أنا مهما كان مستواهم وموقعهم في الحياة، وبكل بساطة أفتح لك تاء الحيا( ت ).يقول في هذا الصدد أفلاطون // ما أنا سوى، هدية من النحن لي أنا//.
• يقولون إن المعاناة تفجر الإبداع.. هل لذلك المفهوم محل في إبداع الفنان محمد بوكرش!؟--

لم أكن أعبأ أو أفكر بذلك ما دمت أجد المتعة في عملي وأخرى في تقدير واحترام كل الناس الذين عرفوني وعرفتهم سواء عن قرب أو عن بعد.
• على أي أساس تم اختياركم من قبل المعهد الأمريكي رجل السنة 2004م؟--

سبب ذلك يرجع إلى الشهادات الملموسة ممن التقيت بهم من رجال الإعلام والفنانين على اختلاف تخصصاتهم ومشاربهم وتوجهاتهم بالداخل والخارج ما صنع بالملموس سيرة ذاتية لبوكرش إلى جانب ما هو موجود من أعمال فنية بالمتاحف الوطنية والدولية.واختياري كرجل السنة 2004 من قبل المعهد الأمريكي لا يرقى بالمستوى ولا بالقيمة ولا حتى بالشهرة إلى مستوى وقيمة الإنسان المتحضر في الشخص الصيني الذي توج عملي المنحوت بأكبر متاحف الصين للأعمال العملاقة بمنحوتة السلام وشهادة الاستحقاق الذهبية.

• من خلال عملكم الأكاديمي في نقل الخبرات الفنية لطلابكم، هل ترون الجيل الحاضر بنفس حماسكم أنتم الذي بدأتم فيه حياتكم الفنية!؟ والى ماذا تعزون ذلك!؟--

في هذه النقطة بالذات اتضح نفوذي، بما جنيته بعد 30 سنة من ممارسة التعليم. صحافيون ، مخرجون، مصورون، أدباء، شعراء، وأناس بسطاء وعاديون، يشهدون لي بذلك بما يكتب ويصور وثائقيا ويرتجل شعرا، عرفني به من كان لا يعرفني، وأنا أتنقل بشوارع أي مدينة من مدن الجزائر إلا وأسمع بوكرش بوكرش بوكرش....دون انقطاع على طول السكة، ما يتسبب في إحراجي كم من مرة مع من يلح خاصة بكل عفوية وبراءة أن أرافقه لأقرب مصور ليأخذ معي صورة تذكارية. صدقيني ما قدمته من تجارب ومساعدات مادية ومعنوية لطلابي هو الذي زاد في شهرتي اليوم على ما كنت عليه من قبل، اعترافهم بالجميل الملموس وخدماتهم المعروضة علي اليوم زيادة على التي غمروني بها، تركتني أتخيل بدون انقطاع أني أتسبب في إحراج الكثير منهم، كان يتوقف أحدهم إذا التقت العين بالعين ويغير وجهته بوجهتي ويتخلى عنها بتأجيل مصالحه لمصلحتي.

• لديكم تجربة إذاعية في برنامج (لوحة وفنان).. علام تعولون في مثل هذه البرامج!؟--

كنت دائما وما زلت مصرا على أن أغرس في أذهان العامة والخاصة أن الفن التشكيلي ليس مجرد ألوان وخطوط وأعمال تزين البيوت والصالونات، بل هو ممارسة رياضة ورياضيات لحساب معادلات قيم الأشياء فيها، التي يراهن عليها لحياة أفضل، بطلها إنسان في ميدان، الرابح والخاسر فيه إنسان، بآليات الإيقاع بالإشارة والمجاز، بالتشبيه والاستعارة.

• بتقديركم، أين تكمن معاناة الفنانين العرب؟--

تزداد المعانات عندما يحس... بفقدان الإنسان فيه ويبقى الفنان فيه عدو نفسه.

• ما هي تصوراتكم لآليات إنهاء هذه الإشكاليات؟--

عندما تصبح كلمة فنان مرادفة لكلمة إنسان والعكس صحيح، وكلنا في منصبه ومسؤولياته فنان.
• وأي طموح يضعه الفنان بوكرش لواقع فني عربي جدير بالمنافسة، وحمل ثقافته إلى المحافل الدولية!؟--

الطموح لا يكون بغير التميز بالطبيعة السوية والسلوك الحضاري والثقافي في أعمالنا ولسنا مجبورين لخوض المنافسة لأن القضية ليست قضية امتحان بقدر ما هي عملية تباين البقاء فيه للأصلح كان ذلك لنا أو لغيرنا.

• لمسنا من سيادتكم حماساً لمد الجسور مع الفنانين اليمنيين، وكذلك في قراءة تطورات الساحة اليمنية. فما أهمية ذلك بالنسبة لكم!؟--

موضوعنا الإنسان الفنان، والإنسان الفنان واحد، كان ذلك باليمن، أو ببقاع الأرض الأخرى واهتمامي، اليمن فيه بكرم أهلها وإنسانية بناتها وأبنائها محطة من أخريات.

• هل تعتقد أن الفنانين اليمنيين يحيطون أنفسهم بعالم من العزلة، أم هو قصور الإعلام في الترويج لهم!؟--

كلمة فنان ومعناها بالملموس ضالة المحتاجين إذا توفرت صنعت من نفسها قبلة للحجيج وفرضت نفسها بالتدريج والمثل الشعبي يقول // الدوام يثقب الرخام// اليمن مثلها مثل باقي الدول إذا تضافرت الجهود وكان الهدف واحد مصير كل الطرق تؤدي إلى مكة.
• ربما اطلعت عبر "نبأ نيوز" على نماذج أعمال فنية لبعض الفنانين اليمنيين، ما هو الانطباع الذي تولد لديكم، رغم محدودية التجارب التي رأيتموها!؟--

لم أطلع على القدر الكافي الذي يمكنني بأن أصدر رأيا ولو بالتقريب، لأن جمال ما رأيته في اللباس التقليدي والهندسة المعمارية التي زخرت بها معالم اليمن والحلي التقليدية وكثير من الصناعات التقليدية يشفع لليمني بأن يكون في صدارة الفنانين في العالم بما لديه من مصادر الهام منقطعة النضير بأماكن أخرى يبقى بها اليمن مميزا مثل ما أنا متأكد من تميز العمل الفني التشكيلي اليمني الذي لم يحصل لي الشرف بأن أراه بعد بالتباين مع باقي الأعمال الفنية في العالم. والتقصير ربما مني أنا أيضا الذي التحق متأخرا جدا باليمن وبالإعلام اليمني، لكن الشيء القليل القليل الذي تمكنت من متابعته لفنانين شباب بنبأ نيوز مشكورة على ذلك يبشر بالخير. أما ما يتعلق بالأقلام الحرة بنبأ نيوز لها من السحر ما ربطني بهم.
•

ختاماً.. ما هي رسالتكم للوسط الفني اليمني التي نستطيع إيصالهم لهم عسى أن تصبح جسراً بين مبدعي بلدينا – اليمن والجزائر..--

أشد بيدي على أيادي المطالبين بتخفيض وتدعيم أسعار الحواسيب ولوازمها لتكون في متناول كل بيت وربطها بالآنتارنيتٍٍٍٍٍ ذات السعر المدعم حتى لا أقول مجاني وبها يكون الجسر امتد اتوماتكيا بيننا وبن بلداننا من مشرق الشمس

إلى مغربها

تعاليق عن الموضوع
22803 - بكوش امين
السلام عليكم ورحمة الله تعالى وبركاته اما بعد يشرفني ان اكتب لكم هذا المقال الذي يعبر عن اليئس الذي في قلوب الشباب من طرف البلاد التي لاتحتوى على الضروف الملازنة للعيش وقد تبن من خلال الملاحضة التي نراهى في الشوارع والتي هي عباره عن السلوك ومعاملهمع الناس . كما يضن ان الشباب اليوم الذهاب الى المانيا قد يكون جيد وبعيدا عن الارض التي جاهد عنهى الكثير لكي يخرجوى العدو الطغياني . وفي اخر المطف اقول لكم جيدوى حل لهذه المشكلة المعقده يجب ان نبحث عن المواهب الكثيرة وارجوى الرد عن هذه المشكلة عبر البريد الالكتروني وهو tiaret_91@hotmail.com

9298 - ظافر عبد المجيد الموهبي- طالب في الصين

لوحات حلوه جدا وفيه تعابير جميله ولمسات فنيه رائعه كما احيي الاخ محمد بوكرش على هذه الروح الطيبه والاخلاق الرفيعه في فهمه للفن وللواقع العربي ولليمن واتكمنى لو زرت الجزائر اتعرف عليه لانه ثروة نادره في هذا الزمان وشكرا لنبأنيوز على الاخبار الحلوه

9218 - الدكتور حيدر بامسلم- استاذ معهد الموسيقى

اتفق مع الاخت ساره فيما قالت هو فعلا تعبير جميل.. ولكن الفت الانتباه الى أن الابداع ينطلق من هذه القيم فعندما يفقد الانسان القيم النبيلة اعتقد تنطفيء جذوة الابداع بداخله. وهذا هو سر النجاح الذي حققه الفنان محمد بو كرش.. بالمناسبة نماذج اللوحات المعروضة فيها كثير من هوية الاصالة وهذه ميزة ايضا تحسب في جانب اسباب النجاح.. شكرا الى الاخت رئيسة تحرير الموقع على تقديم هذه الشخصية للساحة اليمنية- وهكذا عودتنا نبأ نيوز- وشكرا للفنان الرائع محمد على فنه انسانيته اولا ثم ابداعه الفني ثانيا ثم عباراته الجميلة بحق اليمن.. ونتمنى التوفيق دائما للجميع

9215 - ساره

الشعب الجزائري شعب عظيم وهذا الفنان هو جزء من صفة شعب لذلك لم استغرب كلامه وابدي اعجابي الكبير بتعبيره حول علاقة الفنان بالانسان الذي يسكنه عندما قال(أبذل جل جهدي يوميا في خدمته لئلا يخون ويغادرني والخيط الذي يربطني به دائم المد والجزر بين الضعف والقوة والخوف كله من لحظة الضعف، لذا عملي الفني المحبوب والذي أفضله هو الذي يعوض ذاك الضعف بالقوة ويمتن رباطي بذاك الإنسان).. تعبير رائع يصلح وحده ان يكون لوحة فنية ساحرة

9212 - عبد الخالق باجميل

اللوحات جميله جدا وتنبض بالحياة والروح وحديث الفنان محمد بوكرش ممتع جدا وكله حيوية ومعنى وانسانية. نحن امام فنان عظيم وانسان عظيم ايضا ومثل هؤلاء هم الذين يصنعون الحياة حقا فتحية لهم ووقفة تقدير للفنان بوكرش

رسالة مفتوحة الى الأستاذ محمد بوكرش

لا أجد أحسن من هذه الصورة التي كتبتكم بها وبالتقاطها من ربيع تيبازة2007لتكون صلب موضوع مثل موضوع حبيبي المهدي ضربان
صديقك محمد بوكرش

**************************

يقول الفنان الشاعر بلطرش رابح

وصلني من الصديق الإعلامي مهدي ضربان - تعليقا جميلا - عن موضوع الأستاذ محمد بوكرش المعنون ب: ردا على بين بن قيطون ونزار قبانيولحميميته وروعة شجاه ارتايت ان يكون موضوعا مستقلا ، تحت عنوان- رسائل بين الأدباء - طمعا مني في أن تصبح اصوات الشمال منبرا يجمع بين اصوات افتقدنا سماعها منذ زمن نظرا لكثرة الضجيج ، والتهريج الذي ملأ حياتنا فلم تعد آذاننا تميز بين غث وسمين ، وهذا ما نرجوه صادقين جميعا اعلينا الأن ن يكون التواصل بين أدبائنا ليعيدو لنا اشراقة الكلمة ، ولكي لا يغيبوا عن اسماعنا وابصارنا , لأن الطبيعة لا تقبل الفراغ
الفنان بلطرش رابح

بقلم : المهدي ضربان / عضو هيئة تحرير اصوت الشمال

أخي محمد بوكرش الف تحية من القلبكنت دائما ترسم لي يافطة أن أكون أنا و بدون مقدمات اتذكر جيدا جيدا يوم قلت لي في يوم تكريمك بالجلفة.. تعالى يا مهدي بجانبي ..جلست بجانبك ..قلت لي ..أنت من يقدمني للجمهور ..تساءلت ..من ؟؟؟ أناااااااا ؟ ..نعم أنت.. الذي حاورتني في الشروق الثقافي ..تلعثمت ..وقلت لك وقتها ..ولكنه تكريم رسمي.؟ من المفروض.. ان تحيلني على ذلك ..يومين من قبل حتى أقوم بنسج خيط رؤى عنك ..قلت لي على الفور : قلت لك.. يا سي مهدي .. أنت من يقوم سيقوم بتقديمي ..أصعد للمنصة ..وقل كلمتين عني فقط .. هذا يكفي ..وقتها عرفت أنك فعلا عظيم تسمو في تواضع تحب الجميع وتحبني ..في وقت ..كان هناك في القاعة ..من صنعتهم أنا بحبي .. وأقول أنا مع سبق الإصرار .. وأصبحوا اعلاميين ..ولم يكترثوا بي وظلم ذوي القربى أشد مضــاضة ...بل البعض منهم وقتها .. أصبح يتصور نفسه الأديب والمثقف رقم واحد على وجه البسيطة ..ولم يلتفت حتى لمن ضفق له يوما ليصنع منه اسماتساءلت .محمد بوكرش يكرم والاديب السعيد بوطاجين يكرم معه ..الروائي ابراهيم سعدي غير البعيد عن الأضواء يقوم بعرض فذلكته عن بوطاجين .وأنا المسكين البعيد عن الأضواء طيلة 10 سنوات أقوم بتأدية دور ابراهيم سعدي ؟ هكذا تساءلت ..ولكن حزم الفنان العبقري محمد بوكرش سرعان ما أحالني على ورقة وقلم ..كتبت فذلكة عنه جعلت الكل يلتفت إلي ..من يكون هذا الباحث الذي قدم فيلسوف النحت الجزائري ؟؟ ..من يكون هذا المهدي ضربان ..؟؟ وقتها علمت أن محمد بوكرش مسح عني غبارا النسيان وحين جلاني عرفني من أنكرني ،، صدقني .يا سي محمد بوكرش أنك فعلا صنعتني في تلك الأمسية ..صنعة لن انساها لك امام البعض من الـ.........وبعد نهاية الملتقى.. قال لي محمد بوكرش ،، سأكتب كتابا وأنت من سيكتب لي مقدمته ...حب من نوع نادر حب ثقافي تواصلي بعيد عن الرؤى المتكلسة حب رؤيوي لا يمارس الرشوة الثقافية حب خــِلاني يرسم تفاصيل أن نعيش بعضنا لبعض ايمانيا بعيدا عن أولئك الجاحدين من عانيت معهم طيلة هذه السنين ..وممن عانى منهم الرائعون في بلديحب الفنان محمد بوكرش لي ـ وهذه حقيقة اقر بها الآن فقط ـ حب الفنان بوكرش لي هو الذي رسم لي معالم طريق الكتابة .فتح لي شهية ان اكتب واشاكس من جديدحب محمد بوكرش سمح لي في ان اشكل سلطتي ضمن منظام الرؤية المؤسسة ..اصنع فرحي بطريقتي الخاصة ..وهأنذا امام هذا الكبير ارسم لنفسي رواقا يحمل تفاصيل الخلاص من اللعنة ..بعد ظروف عصيبة مرت بها أجاندتي الحياتية وجدت اناسا مثل محمد بوكرش مثل عبد الكريم قذيفة الذي يعرف الكثير الكثير عن تفاصيلي الأخرىوجدت رابح بلطرش بعفويته واحدا يعرف كيف يستنفر قواي الأخرى وفعلا مشيت ..تصوروا ما يفعله الحب في هذا الواقع القحط الذي رسم لنا تفاصيلا من اليأس والدخول في لعبة جنس ثالث نصبه اللغط كي يكون رأس مال أمة مازالت لم تعرف بعد ابجديات الفعل الثقافي ..وفيلسوفنا فيلسوف النحت الجزائري والعالمي محمد بوكرش مر عبر هذا السيل الجارف من جحود اشباه المثقفين وهو يعي جيدا ما نعنيه بالفعل الثقافي الجاد من حيث النص والفكر والنقد وما الى ذلك من الأمور التي تتعلق بالثقافة ...الحقيقة انني احمل الكثير من رؤى العبقري محمد بوكرش هي على شكل تراجم جامعة عن هذا العبقري.. ستصلك بإذن الله في القريب العاجل يا سي محمد بوكرشالفنان محمد بوكرش عندي ظاهرة جزائرية خالصة ..تمنيت لو كنت انا منحوتة من منحوتاته ..في عام 1994 لما حاورته في الشروق الثقافي بل قل لما حاورني ؟ هناك اكتشفت الرجل انسان يكتب يرسم يعزف ينحت يتفلسف ..يشاكس انطلاقا من امهات الكتب له باع طويل طويل طويل في كل الفنون والمعارف والكتب العالمية وما الى ذلك ..لا اعرف حتى الآن طلاسمها ..الحمد لله انه احبني من اول نظرة هكذا بالسليقة تواترنا تواصلنا واحلنا ذواتنا آراء تحمل تفصيل الرؤية الجادة في علم الفن والفنون ..لأول مرة اعرف فنانا بهذا الحجم المعارفي ..يملك طاقات من رؤى لا اعرف كيف صقلها..؟ رؤى اخرى حملت كلها فلسفته الخاصة ؟ وفي هذا الزخم كنت اتصور نفسي اكبر صحفي عرف كيف يناور باسئلته الإستنباطية ..حواري مع محمد بوكرش صنعني في الشروق الثقافي عام 1994 بالرغم من أنني حاورت الخطاط السوري المشهور منير الشعراني والشاعر الإعلامي ناصر فرغلي صاحب مجلة ما بعد الحداثة التي اسمها الأربعائيون وبالرغم من انني حاورت الشاعر الاخضر فلوس في مجلة الوحدة هذا الذي صمت وقتها دهرا ..حواري مع الافنان محمد بوكرش احالني الى هذه الايام على ذاتيبارك الله فيك اخي محمد بوكرش ..افكاري ستصلك لاحقا وفي اقرب وقتدمت لي مع :عبد الكريم قذيفة ، ورابح بلطرش ، وكل احبابي بدفة اصوات الشمال التي جمعتنا واتمنى ان يحتضنوها بحب وشوق لأنني ارى فيه البديل الإعلامي الثقافي الذي يجمع كل طاقاتنا ، ولله من وراء القصد
نشر في الموقع أصوات الشمال : 2007-08-14